No dia 28 de novembro, o antropólogo Claude Lévi-Strauss completará 100 anos. Nascido em Bruxelas, de uma família de judeus alsacianos, Lévi-Strauss vive hoje em Paris, onde comemorará seu centenário, pois fez da França sua pátria. Autor de livros fundamentais, como Tristes Trópicos e Mitológicas (quatro volumes), Lévi-Strauss é considerado o maior antropólogo vivo e um dos grandes intérpretes da cultura ameríndia, tendo vivido no Brasil, onde estudou a  cultura urbana e indígena do País, a partir de 1935. Para homenagear o célebre etnólogo decidi reler sua obra, ou, pelo menos, um de seus textos fundamentais, que resume suas grandes teses.

       Publicado na França em 1991, o livro Histoire de Lynx (História de Lince), do antropólogo Claude Lévi-Strauss, atrai inicialmente o leitor pelas páginas bem-humoradas, destacando-se o prefácio, onde o autor afirma que seus estudos sobre mitologia indígena se situam entre os contos de fadas e os romances policiais, gêneros considerados fáceis de ler. Por isso ele se surpreende quando reclamam da complexidade de suas análises, embora admita que os quatro volumes que compõem as Mitológicas, publicados entre 1964 e 1971, possam ser difíceis. O fato é que Lévi-Strauss inventou, como os críticos reconhecem, uma nova linguagem para resumir e comparar mitos, um estilo inconfundível que começou a ser forjado nos anos 1950 e cuja verve e frescor perduram na História de Lince, um livro que retoma os anteriores, porém apostando na concisão e na simplicidade da exposição. Pode-se dizer que, nesse livro, Lévi-Strauss reviu toda sua obra e fez uma defesa contundente do método que sempre empregou para analisar os mitos. Clifford Geertz chega a dizer, num estudo sobre a originalidade do discurso antropológico, que “Lévi-Strauss não quer que o leitor olhe através de seu texto: quer que olhe para o texto”, situando-o numa linhagem literária que incluiria nomes como Baudelaire, Mallarmé, Rimbaud e em especial Proust. Quem freqüentar as páginas dessa obra-prima que é Tristes Trópicos, publicada em 1955, não ignorará sua assombrosa dimensão literária, digna de Mallarmé, caso esse poeta simbolista tivesse vivido na América do Sul, como já se afirmou.    

       Quando a Europa programava as comemorações dos 500 anos da descoberta da América, Lévi-Strauss lançou História de Lince e lembrou, em suas páginas, que houve invasão e destruição, não descoberta. O prefácio bem-humorado termina lamentando a destruição dos povos indígenas e de seus valores e anuncia um dos temas desse livro fascinante: o branco e o índio não seriam irmãos gêmeos? É possível sustentar essa hipótese?

       A “descoberta” do Novo Mundo não teria agitado muito a consciência européia. Ao espanto inicial, nada espetacular, sobreveio certa indiferença, quando a cegueira voluntária do Velho Mundo se sobrepôs à evidência de que a sua “humanidade plena” não representava o gênero humano, mas uma parte dele. Para o século XVI, a descoberta da América teria confirmado, muito mais do que revelado, a diversidade dos costumes, como se nada de absolutamente novo tivesse sido trazido à luz. Outra teria sido, contudo, a reação dos índios quando se depararam pela primeira vez com os europeus recém-chegados ao seu território. Essas duas atitudes opostas são discutidas pelo antropólogo Claude Lévi-Strauss em História de Lince, onde ele se debruça sobre o papel que os brancos exerceram no imaginário indígena, antes mesmo do efetivo desembarque dos europeus no Novo Mundo.     

       Para falar do nascimento dos gêmeos mitológicos, Lévi-Strauss resume as relações sexuais possíveis entre humanos e não-humanos, numa época em que as fronteiras ontológicas eram porosas e pululavam contatos inusitados no território ameríndio. Nesse sentido, além de conto de fadas e de romance policial, a análise estrutural pode incluir também a narrativa erótica, sempre atribulada e exuberante: certa jovem, por exemplo, que recusou todos os pretendentes, acabou levando uma vida solitária e se resignou finalmente a desposar uma raiz, com a qual teve um filho, que cresceu ao seu lado. À medida que, nesse livro, os diferentes mitos vão sendo apresentados, o leitor se depara com vegetais e animais sedutores e, sobretudo, já nas páginas iniciais, com o lince, um velho pouco atraente que se une a uma moça virgem. O casal vive feliz porque o lince é, na verdade, um rapaz belo e forte. Quem imagina que o príncipe encantado é tema exclusivo da literatura do Velho Mundo será surpreendido, na História de Lince, por uma galeria de heróis bem-apessoados, embora, inicialmente, todos se caracterizem pela má aparência e a idade avançada. Contudo, há sempre uma pele jovem sob a pele encarquilhada, e o feio oculta o belo. Das uniões sexuais entre esses heróis ambíguos (seres sobrenaturais) e moças cobiçadas pelos homens nascem os gêmeos ameríndios.

       Na América do Sul, à época da “descoberta”, os povos indígenas temiam em geral os gêmeos (estes podiam ser mortos ao vir ao mundo), embora eles também fossem venerados, como sucedia entre os incas. Os mitos ameríndios, contudo, parecem se comprazer em apresentar, em todos os rincões do Novo Mundo, nascimentos de gêmeos, filhos do mesmo pai ou de pais diferentes, seja porque a mãe se relacionou com dois homens ou com um homem e um animal. Segundo a tese de Lévi-Strauss, isso poderia ser explicado pelo fato de que o mundo e a sociedade estão estruturados sobre uma série de bipartições. As partes, porém, não são iguais, uma é sempre superior à outra. É o que acontece com os gêmeos míticos: eles são diferentes entre si, um agressivo, o outro pacífico; um forte, o outro fraco; um inteligente e hábil, o outro desajeitado e tonto etc. Tampouco os seios das mulheres são gêmeos idênticos, lembram os mitos: um é distinto do outro, pois o peito das índias é assimétrico.  

       Entre as mais importantes polaridades míticas, Lévi-Strauss destaca a bipartição em índios e brancos. Ele constata que os brancos, logo após sua chegada, foram facilmente incorporados à gênese ameríndia, como se o lugar deles nesse relato mítico já tivesse sido previsto antes da invasão do Novo Mundo. A criação dos índios, afirma Lévi-Strauss, tornava necessário que o demiurgo também criasse os não-índios. O deus civilizador Quetzalcoatl, por exemplo, anunciou que viriam pelo mar, de onde o sol nasce, seres semelhantes a ele mesmo, cuja aparência, conforme acreditavam os índios, era a de um homem grande, branco e de barba longa. Porém, o mesmo e o outro, idealmente gêmeos, sempre se revelaram desiguais nos mitos e na realidade. Esse desequilíbrio era ainda mais forte entre brancos e índios. Ou seja, os gêmeos não são de fato gêmeos, conclui Lévi-Strauss, tudo neles contradiz essa condição. O filho do Velho Mundo e o filho do Novo Mundo entraram inevitavelmente em conflito, o que os mitos já previam. O índios não puderam ficar indiferentes à chegada dos europeus, mas tampouco puderam reverter a seu favor a superioridade numérica. Há um pormenor inquietante nesse conto de horror e mistério, inserido em História de Lince: o incapacidade indígena de opor uma resistência eficaz ao europeu, mesmo quando 20.000 homens armados, por exemplo, se defrontaram, no Peru, com um número inexpressivo de espanhóis. Essa paralisia terá muitas explicações, inclusive a de que o intruso inicialmente foi visto, pelos incas e pelos astecas, e talvez por outros povos, como uma antiga divindade desaparecida, cujo retorno era esperado e anunciado.   

       É possível especular como seriam hoje as sociedades indígenas se o “reencontro”  entre os gêmeos tivesse ocorrido milhares de anos atrás. Depois de percorrer os Ensaios de Montaigne, um europeu imune à “cegueira voluntária” que acometeu os homens do século XVI, Lévi-Strauss lembra, numa nota de rodapé, que o filósofo lamentou que a conquista do Novo Mundo não tivesse se dado no tempo da Grécia ou de Roma, quando as armas respectivas seriam comparáveis e o contato não teria redundado no extermínio dos mais fracos. Esse belo mito, sonhado por Montaigne e recuperado por Lévi-Strauss, não foi ainda narrado por ninguém. Os gêmeos continuam desiguais, sobretudo nesta parte do mundo, como o demonstra a História de Lince.

Sérgio Medeiros traduziu o poema maia Popol Vuh (Iluminuras, 2007), com a colaboração do americanista Gordon Brotherston, e publicou, entre outros, três livros de poesia. Ensina literatura na UFSC. Participará de uma homenagem a Claude Lévi-Strauss no Centro Cultural Arquipélago de Florianópolis, no dia 22 de novembro, às 19 horas, quando lerá seu poema longo “O retrato totêmico de Claude Lévi-Strauss”.

De vez em quando se fica inteligente; e então nos sacudimos num Deus acuda! O Brasil era um projeto-elite e naturalmente corrupto na medula patrimonialista. Cresceu e se tornou mais… oligarquicamente corrupto; fascistizou-se com a escória burocrático-militar e se tornou monopolisticamente corrupto; democratizou-se capitalisticamente e se manteve estamentariamente corrupto em todas as suas instituições; neoliberalizou-se e social-democratizou-se grandiosamente podre; petetizou-se e se tornou horizontalmente corrupto com a participação de uma nova classe aderindo luminosamente.

Não preciso dizer como estamos; todos sabem, porém costumam justificar suas preferências. E, ao enfatizarem sua ideologia como falsa representação da sociedade em que vivemos, preciso contradizê-los assumindo-me “reacionário” porque averso às habitudes de sujeição política. Para nossa fortuna, a sociedade do espetáculo vez por outra põe a nu a sociedade anônima que manobra a sociedade política.

Nunca se prestara atenção devida em Eugênio Gudin, Otávio Bulhões, Roberto Campos, Delfim Neto, Mário-Henrique Simonsen, Pérsio Arida, Paulo Malan, até que Antônio Palocci, Guido Mântega ofereceram seus préstimos à reorganização burocrática e moral dos negócios de caixa pública… Onde mais do que na chave do Erário está a idéia de cofre, isto é, de que política econômico-financeira estaremos cá a trataire?

Fortuna deles no poder de classe, fortuna nossa no entendimento dos fatos e das coisas que se passam: Paulo Malluf-Pitta, Teresa Grossi-Salvatore Cacciolla, Fernandão-Malan-Dantas-Barros-Lalau, José Dirceu-Marcos Valério, Renan Calheiros e… por aí vai nas “crises” e “episódios políticos”, porém em cada um deles há uma instituição pública, duas ou mais entrelaçadas. O rebote dos escâncaros se dá no sistema político de governo e nos titulares que os encarnam. Por isso, desde a canalha fascista-militarizada à redemocratização, desde José Sarney, Fernando Collor-Itamar Franco e Fernando-Henrique até os padrões Luiz Inácio Palocci Mirelles  Dirceu, as políticas e seus abusos nos vêm assustando; agora em ressalte porque “o PT fora nossa salvaguarda da República”.

Se alguém propõe homenagem a Darly porque se acabou a mitologia Chico Mendes; ao coronel Pantoja porque disciplinou os posseiros; ao fazendeiro Rayfran das Neves Sales porque extinguiu as denúncias exóticas de Doroty Stang; a Fernandinho Beira-Mar porque revelou o escabriado Sérgio Cabral; ao Ministério Público (RS) da Yeda Crucius porque expurgando o MST acaba com a reforma agrária, se estariamos “tão-só” a cuidar-se de pormenores. Afinal Daniel Dantas, Gilmar Mendes, Tasso Gereissati-Agripino Maia-Azeredo-e Luiz Inácio Genro-Jobim estão agora na berlinda. A República não são só “instituições”; são todos esses representativos de ultrafinanças, com as oportunidades do Banco Opportunity e com o Superávit Primário.

O sociólogo Francisco de Oliveira caracterizou magistralmente esse lance na área do jogo: a corrupção brasileira é entrosada, institucional porque estrutural; à direita e à esquerda. Saudações petistas.

Curitiba, 11/8/2008

Por uma opção de cidadania, ando sempre armado. Esclareço ser para uso exclusivo de defesa. É absolutamente necessário, pois nossa comunidade precisa resistir ao ataque dos bandidos que pretendem invadir nosso território. Comprei armas, não vou negar. São ainda escassas para nossa defesa, mas, considerando as premências de dívidas pendentes, conta da farmácia e do supermercado, temos gasto um bocado em armas e munição.

Sim, porque aquele soldado PM com o revólver na cartucheira, o soldado do Exército a vigiar o Palácio do Planalto, o guarda municipal ao qual algum prefeito irresponsável deu o direito de portar uma arma estão ostentando armas que nossa comunidade comprou. Todas as armas militares, das polícias e das guardas, são nossas, pois pagamos a conta. Estão legal e constitucionalmente postas a serviço de nossa segurança e de nossas famílias de compulsivos/compulsórios pagadores de impostos. Na medida em que essas armas, todas minhas, para minha segurança, já foram pagas por mim, por que haveria de comprar mais uma arma para me defender/atacar?

Certa vez John Lennon viu em outdoor uma odiosa propaganda de revólver mostrando uma freira acariciando o instrumento de morte, anunciado como “uma arma quente”. Logo depois ele compunha uma de suas mais instigantes canções: “Happiness is a warm gun” (“Felicidade é uma arma quente”): “Quando tomo você em meus braços e sinto meu dedo em seu gatilho, eu sei que ninguém pode me fazer mal, porque a felicidade é uma arma quente”. A felicidade, de fato, deveria ser a grande arma que deveríamos empunhar. Não um símbolo de morte, mas de vida plena e produtiva. Entretanto, por ocasião do referendo sobre a venda de armas, bateram à nossa porta dois bandos de chatos querendo nos puxar para seu vão debate: proibir a venda de armas, Sim ou Não?

Incapazes de formular uma legislação adequada para o uso de armamentos, os do Sim acreditam ingenuamente que proibir armas, drogas ou o nazismo vai impedir energúmenos de atirar contra seus semelhantes, vender porcarias que realimentam a dependência química ou usar bastões de beisebol para espancar pobres e mulatos. Os outros, os do Não, deixam de agir para que o Estado cumpra seus deveres, preferindo se armar para resistir aos “bandidos”, julgando bestamente que podem ser mais competentes nesse particular que nosso Exército e polícias.

Os do Sim apostam na “paz” da proibição, os do Não pregam o “arme-se a si mesmo”, a locupletação armada. Um tolo debate, nenhuma nau levando a bom porto. O que deveria ir a referendo, plebiscito ou coisa que o valha é se queremos felicidade, que seria a plena satisfação dos direitos humanos, ou o neoliberalismo, que mantém e amplia a miséria em todos os lugares – todos, pois já vimos, pelas aragens didáticas de Miss Katrina, que os EUA, com armas compradas livremente na loja da esquina, não é a nação feliz e democrática que se acreditava ser. Ali todo mundo compra e tem arma, e no entanto ninguém se sente seguro e protegido.

Meu voto seria Não ao neoliberalismo, pois não quero que o nosso Estado fique desarmado diante dos ataques de rapina promovidos contra ele pelos ricos liberais e “social-democratas” deste País e do exterior. Mas meu voto principal é Sim aos direitos humanos: recuso-me a gastar mais dinheiro na compra de uma arma extra de uso pessoal, embora pretenda comprar muito mais armas para meu Exército e para minhas polícias defenderem minha comunidade.

Felicidade é uma arma quente. Ela – e não trabucos ou metrancas – é que deveria ser objeto de plebiscito ou referendo.

Alceu A. Sperança

Escritor

FÁBULA CONFABULADA (INDIGNA DO GURU MILLÔR).

Numa determinada província chinesa vivia uma família, constituída pelo pai Pas Khu Nyak, a mãe, Yach Neh e o filho Shly Mah Zel. O casal vivia se digladiando porque ambos se achavam o dono da verdade, mais sabidos que o dicionário, doutores sabe-tudo e coisas desse jaez. O patriarca, repetindo o que havia lido na Internet, dizia: “Vou vender a Enciclopédia Britânica, o Dicionário, o Livro de Mao, já que minha mulher conhece e sabe tudo. Inclusive, o que se passa na casa dos parentes e vizinhos. Por sua vez, a mulher fazia troça do marido, dizendo que ele era o professor do professor de D’us. O filho assistia a tudo isso e ficava agastado porque ele se dava conta da sucessão de erros e grosserias que os pais cometiam e que eles, naturalmente, achavam que não. Alguns pouquíssimos exemplos do que os dois cometiam:

-Tocavam o equipamento de som a todo volume;

-Assistiam à televisão também aos domingos;

-Não sabiam jogar truco e tinham raiva de quem sabia;

-Elogiavam o governo;

-Sentavam à mesa sem lavar as mãos;

-Não tinham escova de dentes;

-Compravam, desmesuradamente, no cartão de crédito e a prestação, sem levar em conta os juros das financeiras;

-Faziam visitas sem avisar aos visitados que iriam chegar;

-Levavam álbum de 380 fotografias para mostrar aos visitados da última viagem turística que haviam feito;

-Contavam piadas, uma após a outra, durante horas seguidas;

-Bocejavam ruidosamente e/ou sem tapar a boca com a mão;

Shly Mah Zel, ao contrário dos seus pais, tinha um comportamento ilibado. Além disso, era, sem alarde, um excelente aluno, o que na China não é novidade, porquanto é um povo que também se destaca nos estudos e nas pesquisas, mas isso é outra história que, agora, absolutamente, não vem ao caso.

Shly Mah Zel tinha uma namorada e queria convidá-la para vir a sua casa, a fim de conhecer seus pais e vice-versa. No entanto, protelava com medo que eles iniciassem as intermináveis discussões inócuas, como era de seu malfadado costume. Além, é claro, do mau comportamento do casal.

Um dia, quando não havia mais jeito de protelar o convite, diante da insistência de seus pais, lá foi Shly Mah Zel, mais nervoso do que noiva de antigamente em noite de núpcias, com a sua namorada, cujo nome era Tze Bul Keh, para um jantar em sua casa. A mãe procurou, na sua – dela – ótica, se esmerar não aceitando sugestões já que a ela “ninguém precisava ensinar o que quer que fosse”.

Primeiro foi servido um prato de carne; depois a mãe serviu um prato de peixe. Para o prato de carne foi servido um vinho branco e para o peixe um vinho tinto doce. Todos, em copos de plástico, tirados da cristaleira onde estavam colocados os copos de cristal que Shly Mah Zel não entendeu porque não foram usados. A salada já veio temperada, ao invés de que cada um pudesse temperar a seu gosto, com vinagre, o que foi terrível, pois Tze Bul Keh tinha alergia a tal condimento.

Após um ruidoso arroto de Pas Khu Nyak, foi servida a sobremesa que se constituía de uma salada de frutas onde nadavam pedaços de cebola e as colherinhas de plástico tinham gosto de alho.

É claro que o jantar não terminou sem que o casal não iniciasse uma discussão acerba e azeda que culminou com os dois se retirando do ambiente e voltando para continuar a polêmica em altos brados o que deixou o filho assaz nervoso.

Passou-se algum tempo e os jovens casaram e, evidentemente, Shly Mah Zel e Tze Bul Keh se comportavam totalmente ao revés dos pais do jovem. Pelo que consta, bastante felizes e não se sabe se para sempre porque, como diz o poeta e escritor uruguaio Mário Benedetti, numa de suas antológicas poesias, “Hay tanto siempre que no llega nunca”, mas isso já é uma outra história.

Moral I: Na casa que não falta pão alguns gritam e acham que têm razão.

Moral II: Pelos erros dos outros, o homem sensato corrige os seus. (Oswaldo Cruz).

Moral III: Quem não sai aos seus, degenera (no bom sentido).

A vitória de Barack Obama, nos Estados Unidos, tem provocado debates entre líderes do movimento negro no Brasil. O que se observa, no Dia da Consciência Negra, comemorado hoje com feriado em 358 municípios, é a existência de agudas divergências no meio deles. Dias atrás, num artigo divulgado pela internet, o advogado e jornalista Dojival Vieira, coordenador do Movimento Brasil Afirmativo, expôs essas diferenças ao escrever que quase tudo que Obama fez para chegar à Casa Branca soaria no Brasil como verdadeira heresia para a maioria dos líderes negros.

“O discurso pós-racial de Obama não faria o menor sucesso e não teria o menor ibope, pelo menos entre nossos auto-proclamados líderes, porque para a maioria deles a raça continua constituindo a razão de ser do movimento”, disse. “Alguns flertam com a idéia de um Brasil birracial, ou seja: nosso papel seria superar a supremacia branca para afirmar a supremacia negra.”

Também pela internet, em um grupo de discussão, o cientista social Carlos Alberto Medeiros, da Universidade Estadual do Rio de Janeiro (Uerj), criticou os termos usados no artigo de Vieira. “Travamos uma luta ideológica, e nossos inimigos jogam pesado no campo da chamada opinião pública”, afirmou. “Temos uma diversidade de posições e opiniões que merecem ser apresentadas e discutidas. Mas é preciso ter responsabilidade no uso das palavras, para que uma crítica interna não seja transformada em instrumento dos dominadores para enfatizar nossas divisões.”

Para o antropólogo Kabengelê Munanga, professor da Universidade de São Paulo (USP), Obama, ao apresentar e discutir temas centrais da sociedade, provou que tinha melhores condições que o concorrente para dirigir o país e pôs abaixo o mito da supremacia racial branca. “Num país onde 12% da população é negra, seria um desastre utilizar a bandeira racial. Mas também não funciona nem no Brasil, onde a população negra é bem maior. Tanto lá como aqui é preciso discutir a sociedade como um todo, sem negar a questão da racismo.”

As informações são do jornal O Estado de S. Paulo.

Duas reuniões ilustram que o subcontinente deve decidir entre manter os EUA como referência ou integrar um processo de alinhamento com o Sul.

A crise econômica estadunidense, transmitida ao resto do mundo, está gerando mudanças importantes na América Latina. Não nos basta apenas observar, mas atuar para que desemboquem no que convém à região. Duas reuniões recentes ilustram essa mudança.

Uma delas foi a Décima Reunião de Chefes de Estado e de Governo do Mecanismo de Diálogo e Concerto de Tuxtla, que acabou em 28 de junho em Villahermosa, México. Nela se reafirmaram os objetivos do Plano Puebla Panamá, que mudou de nome e foi rebatizado de Projeto Mesoamérica. Participaram os presidentes e Chefes de governo dos países membros: Belice, Costa Rica, El Salvador, Guatemala, Honduras, México, Nicarágua e Panamá, assim como República Dominicana em sua qualidade de Estado Associado do Sistema de Integração Centro-americana (SICA) e o presidente da Colômbia, Álvaro Uribe.

O documento final do encontro deu especial importância ao combate da delinqüência organizada e a adesão à Iniciativa Mérida financiada pelos Estados Unidos (projeto em parceria com o México para o combate do narcotráfico). Houve 9 referências a este tema entre os 60 pontos da declaração final.

O outro encontro foi a Quinta Reunião Extraordinária de Petrocaribe, efetuada em 13 de julho em Maracaibo, Venezuela. Participaram os presidentes e Chefes de governo de Antígua e Barbuda, Bahamas, Belice, Cuba, Dominica, Granada, Guayana, Haiti, Honduras, Jamaica, Nicarágua, República Dominicana, São Cristóvão e Nevis, Santa Lucia, São Vicente e as Granadinas, Suriname e Venezuela. Costa Rica assistiu como observadora. Nesta ocasião se estabeleceram os novos termos em que a Venezuela proporcionará petróleo aos membros do Petrocaribe. Enquanto o barril estiver custando mais de 100 dólares, esses países terão um desconto e pagarão 40% após 90 dias do recebimento. O resto será quitado em 25 anos. Se o preço superar os 200 dólares, pagarão 30% em 90 dias e o resto a um prazo maior. Até agora se pagava 50% a 90 dias e o resto em 25 anos, com dois anos de graça e juros de um por cento.

Novas presenças

O contraste entre ambas reuniões tem dado origem a interessantes análises. Até o início dos anos 90, as áreas de influência ou presença dos maiores países da América Latina estava bastante clara. México exercia uma liderança na América Central, mas tinha escassa presença no Caribe, excetuando o alto nível de suas relações com Cuba. Por sua vez, a Venezuela tinha presença, mais que influência, no Caribe e na América Central, de onde se aproximou mais quando integrou o Grupo de Contadora. O Brasil, por sua vez, esteve sob um regime ditatorial até o final dos anos 80, assim como os países do Cone Sul.

Restabelecida a democracia na América Central e do Sul, o quadro se modificou. Analistas falam do deslocamento do México da América Central e a presença da Venezuela e do Brasil nessa área, como também no Caribe e na América do Sul. Ainda que se tente apresentar aos presidentes Lula e Chávez como antagonistas, os acontecimentos se encarregam de mostrar suas coincidências.

Sobre a América Central, cabe recordar que, em 2005, participaram da criação da Petrocaribe só países do Caribe. Os projetos diziam respeito tanto a preços preferenciais do petróleo, como também à construção e remodelação de refinarias. Os países centro-americanos receberam, então, do governo do México a oferta de instalação de novos postos de gasolina da Pemex (estatal mexicana), de modernização das velhas refinarias que já não funcionavam e cotas rebaixadas de petróleo. Esta foi a origem da controvérsia entre os presidentes Hugo Chávez e Vicente Fox, pela forma que este último se referiu ao projeto venezuelano.

Passados os anos, a oferta mexicana não se concretizou. Comenta-se no meio diplomático que o atual presidente Felipe Calderón disse ao colega guatemalteco Oscar Berger que seu país não estava em condições de vender-lhe a quantidade de petróleo oferecida pelo seu antecessor. As refinarias tampouco se remodelaram nem se instalaram postos de gasolina. A alta dos preços do petróleo custou às nações centro-americanas centenas de milhões de dólares e, finalmente, apesar das pressões estadunidenses, Honduras e Guatemala ingressaram à Petrocaribe e, com isso, a um projeto de desenvolvimento regional que contempla também investimentos e geração de empregos.

Um novo perfil

Neste contexto e em meio à crise econômica que já se admite como tal, a América Latina enfrenta uma nova realidade. Nossos recursos sempre têm sido cobiçados. Até há alguns anos os Estados Unidos se proclamavam detentores de direitos que ninguém lhes havia concedido. Consideravam a região sua área de influência. Mas, nos anos 70, passaram a enfrentar problemas econômicos e, para evitá-los, abriu a região para outro tipo de colaboração com a Europa Ocidental. Hoje os europeus disputam a hegemonia e ambos enfrentam o desafio russo-asiático.

Resulta, então, que a América Latina está diante de dois caminhos: seguir como os que mantêm os Estados Unidos como potência em um mundo que já não será unipolar ou integrar um novo alinhamento do Sul. Enquanto se definem os futuros centros de poder, vamos ser objeto de inumeráveis pressões. A Amazônia e a Antártica escondem enormes recursos e já os países chamados desenvolvidos estão formulando reivindicações sobre esses territórios. Se os Estados Unidos não conseguem o acesso à Amazônia através da Colômbia, América Central e o Caribe são outra via. A Grã-Bretanha quer a Antártica e as jazidas petrolíferas descobertas pelo Brasil são uma tentação, assim como as do Golfo do México.

Este novo perfil do subcontinente não tem sido demostrando adequadamente. Mas Brasil e Venezuela o têm claro. Os brasileiros vão guardar seu petróleo com submarinos nucleares e estão comprando novos aviões. A Venezuela já faz tempo que mudou seus provedores de armamento, seu presidente acaba de estar na Rússia e busca uma aliança estratégica ante a crise. A iniciativa de Lula da União das Nações Sul-americanas (Unasul) criou um Conselho de Segurança cuja importância é óbvia, tanto como a necessidade de abandonar esquemas que já colapsaram. Está se desenhando um novo mapa geopolítico e nos cabe decidir se seremos sujeito ou objeto.

Frida Modak é jornalista, foi secretária de imprensa do presidente Salvador Allende. Artigo publicado originariamente na Alai

“Amigos 25 anos” tem capeado informações e artigos instrutivos, ou meramente ilustrativos quando não ultrapassam meras constatações, às vezes sem uma perspectiva crítica; quer dizer sem tocar o cerne das contradições ou desvelar o antagonismo. Um destes é o de Limites do Crescimento (comentados por Enrique Leff). Questões como a substituição dos insumos correntes e, em conseqüência, dos seus processos produtivos; enfrentam contradita do poder econômico-político nas sociedades e no mundo (com especial destaque para o forte complexo industrial-militar que se mostrou endógeno às estruturas políticas engendradas pelo “capitalismo de vanguarda” nas sociedades imperialistas). Outra relevância é que a saturação produtiva é horizontal e vertical, em reciprocidades, dependentes de tecnologias mutantes e vórticas que não admitem a ilusão de “voltar ao pequeno” (Il Piccolo è bello), não bastasse o poder inalterável de empuxo do próprio capitalismo.

Assim, se não está no horizonte do possível um “consenso” de auto-controle capitalista-imperialista e a extinção, sponte sua, do próprio sistema capitalista de produção, o que se apresenta nesse enigma, de predação da natureza‑saturação do meio humano ambiental, como racionalidade e sua razão política?

István Mészáros em “Produção Destrutiva e Estado Capitalista”, uma parte de seu “Para Além do Capital” (não apenas “Além do Capitalismo”), coloca e debate a transformação da “Destruição Produtiva”, que formou o capitalismo com a transformação de bens naturais para o uso humano, em “Produção Destrutiva” como processo-limite nesse processo de transformação de insumos. O cientista marxista húngaro nos impõe uma análise sistêmica do capitalismo contemporâneo a partir da sua dinâmica concreta de expansão e poder na sociedade contemporânea. Não creio que possa aqui suscitar os temas do antagonismo capitalista com as forças sociais postas na produção, senão remeter os interessados para o estudo de sua magistral obra, que resgata as idéias e o espírito de Karl Marx e adverte contra as simplificações políticas que administram a sobrevida desse sistema de opressão, exploração e destruição que vai sendo mantido por um sistema mundial “jurídico-político” de forças e fomentado pela positividade da estultice “politicamente correta” de dominação das mentes.

Quanto aos caminhos da superação dialética dessa crise incontornável do sistema capitalista, além do forum social mundial de práticas e idéias políticas e da resistência a todas as formas de opressão, exploração e destruição, cada qual encontre sua comunidade organizada e se descubra no processo político com um agir comunicativo, aglutinante.

                                   Não tive a menor convivência com Rubem Braga. Nem sequer cheguei a conhecê-lo, como não cheguei a ter contato com outros mestres da literatura brasileira (especialmente cronistas). Conheci e troquei algumas palavras com Fernando Sabino, Otto Lara Resende, mas não com Paulo Mendes Campos (uma das minhas frustrações irreparáveis pela admiração que sempre tive por Paulo). Mas não com Antonio Maria, que conheci numa fila desorganizada do cinema Metro, em Copacabana. Maria estava a pouca distância de mim. Quando a porta do cinema se abriu, foi aquele rolo compressor, nem permitindo que andássemos com nossas próprias pernas. Só via, no meio das pessoas, erguer-se a cabeça do Maria. Uma velhinha, que me pediu para protegê-la, igualmente foi levada por essa avalanche, sem que nada pudesse fazer por ela.

                                   Por que então intitulo esta crônica de ”Histórias do Braga”? É o seguinte: quando chegou a uma redação de jornal de São Paulo se propôs a escrever crônicas ou se identificou como cronista.

                                   Suponho que, naquela altura dos acontecimentos, a crônica ainda era um gênero pouco cultivado no jornalismo brasileiro ou aparecia pouco em nossa imprensa. Daí que o Braga se candidatasse a ser apenas cronista de jornal pareceria um disparate ou uma coisa inteiramente fora de propósito.

                                   O diretor do jornal (assim se conta) lhe teria dito que havia vaga para redator de fatos gerais (faits divers, como se diz em linguagem jornalística). O Braga bateu pé com todo seu conhecido e propalado orgulho de cronista. Ergueu-se da cadeira e proclamou aos ventos que passavam em volta:

                                   – Só escrevo crônicas!

                                   O diretor (ou seja lá quem tenha sido que o entrevistou nessa ocasião) deve ter achado muito curioso que se apresentasse à redação um jornalista que se propunha a só escrever crônicas e nada mais.

                                   Foi então (conta a história, que pode se resumir ao mito envolvendo o Sabíá da crônica) que o diretor do jornal acatou sua decisão e, a partir de então, lhe reservou uma coluna no jornal para compô-la, que passou a ser semanal, depoisa a diária.

                                   É óbvio que, quando uma pessoa busca um emprego, seja do que for e precisa dele para sobreviver, sua margem de exigência, em geral, cai a zero. Ou não se impõe com tanta determinação.

                                   Braga, por isso, nessa ocasião, poderia ser mais, digamos, contemporizador. Ficaria com a função de redator. Aos poucos, conquistaria o espaço de cronista. Mas no caso dele (conta a lenda, se lenda) impôs de saída sua condição de forma categórica:

                                   – Só escrevo crônicas.

                                   Se o diretor ou quem fizesse suas vezes tivesse, por acaso, o repelido por tal exigência, que pudesse lhe parecer meio estranha, teria perdido de acolher o cronista excepcional que era o Braga, que, na ocasião, encontrava-se na melhor fase de produção do gênero que o consagrou.

                                   Os que o conheceram de perto dizem que era uma de suas marcas – o orgulho. Nunca, em tempo algum ou em nenhuma circunstância, voltou atrás de uma decisão tomada, ainda que lhe custasse caro.

                                    Braga elevou o gênero crônica a um patamar que só havia sido conhecido nos tempos de Machado de Assis. Passou à história das letras deste país escrevendo esporadicamente uma lauda e meia sobre tema qualquer.

                                    Foi tudo que fez na vida..    

(Nov/o8)

PEQUENAS CONSTATAÇÕES, NA FALTA DE MAIORES.

Constatação I (Emprestando o termo “pila” dos gaúchos).

O dolar oscila,

Sobe e desce.

Mesmo assim,

É tudo igual

E não é um pranto:

O meu real

Desaparece,

Como por encanto,

Ele vive no fim

Sem sobrar um pila,

Sem um tostão furado.

Coitado!

De mim…

Constatação II

Quem nunca leu, pelo menos os livros, Jorge, um brasileiro, de Oswaldo França Júnior e O coronel e o lobisomem, de José Cândido de Carvalho não entende nada de nada. Tenho, sem patriotada, dito.

Constatação III

Exemplo de Exercício de Poder é quando uma pessoa física ou jurídica te adverte, te chama a atenção, várias vezes, que a reunião terá que ser im-pre-te-ri-vel-men-te numa determinada hora e te atende com uma hora de atraso. Outros exemplos são: “Eu quero porque quero é tá acabado”, de pais para com os filhos e da mulher para com o marido e, dificilmente, deste para com aquela…

Constatação IV

Posto

Que a gente

Tem que pagar imposto,

Tributo,

Imposto como obrigação,

Tão somente

E não vê atitude

Pra uma solução

Pra Saúde

E a Educação

A gente fica put, digo resoluto

A tomar

Uma posição

De não votar

Na próxima eleição.

Constatação V

Carcomido pelo ciúme

De ver a vizinha

Com mais um carro,

Todo incrementado,

Ficou que era só azedume

Pôs-se a falar

Abobrinha,

E, para piorar:

A sogra vá tirar

Um sarro:

Que ele só tinha uma bicicleta

E que de tanto pedalar

Poderia se tornar

Um baita atleta.

Coitado!

Constatação VI

Não se pode confundir simbiose, que o dicionário Houaiss dá como “interação entre duas espécies que vivem juntas” com sinistrose, que o mesmo dicionário define como “tendência a alardear a iminência de colapsos e perigos terríveis, individuais ou sociais, a vaticinar desastres, ruínas, grandes perdas materiais, catástrofes em empreendimentos, planos econômicos, projetos políticos”, muito embora se as duas espécies que vivem juntas serem humanas tipo genro ou nora com sogra, fatalmente, deverá descambar para a realização efetiva da sinistrose. A recíproca até pode ser verdadeira. Basta ver o que está ocorrendo no mundo com a derrocada da especulação financeira que nada tem a ver com o trabalho produtivo que efetivamente gera riqueza.

Constatação VII

Deu na mídia: “A revista ‘Forbes’ aponta Elvis como artista morto mais rico de 2008”. Taí uma notícia de transcendental importância para as pessoas que vivem abaixo da linha da pobreza e, também, para o futuro da Humanidade…

Constatação VIII

Aguarde breve: O “pibe”, como é chamado carinhosamente Maradona pelos hermanos, sendo desmistificado como a maioria dos técnicos em todo o mundo. As exceções como o Felipão e outros são apenas, e não mais que apenas, exceções. Tenho profeticamente dito.

Constatação IX

Lugar-comum é a casa da gente? E quem não tem casa como é que fica? Sem-teto- comum?

Constatação X

A violência que grassa em nosso país gerou a ampliação do termo ‘liquidação’ que anteriormente só se referia às vendas para renovação dos estoques das lojas?

Constatação XI

Semiótica quer dizer que o sujeito só vê as coisas pela metade?

Constatação XII

Para quem acredita em inferno, purgatório e paraíso, acompanhar um enterro de uma pessoa é levá-lo para a sua penúltima morada?

Constatação XIII (Quadrinha para ser recitada no dia das eleições).

Sou um democrata

Meu voto é obrigatório

Meu candidato é psicopata

E vive num consultório.

Constatação XIV (Saudosismo).

Já no fim do jogo entre o Gama e o Paraná, nos descontos, a bola bate na trave do Paraná e, na seqüência, um corner e um pênalti a favor do Paraná que é convertido em gol e o Paraná vence por 2 a 1. Os gols do Paraná foram feitos por zagueiros. No meio da euforia e do “ufa!” dos paranistas, ouviu-se um comentário com ar tristonho e nostálgico de um torcedor: “Já não se fazem atacantes como Izaldo, Casnock e Afinho, do meu velho Ferroviário”.

E- mail: josezokner@rimasprimas.com.br

Por vezes aparece alguém estranhando o grande sucesso da vasta produção de software da Índia. Essa estranheza revela o desconhecimento da realidade daquele pais, que luta para superar seu passado de submissão ao imperialismo travando uma luta tremenda contra a ignorância, através de uma revolução silenciosa: os indianos são, hoje, o povo que mais lê livros no planeta, dedicando 10,7 horas por semana à leitura.

No Brasil, no entanto, mesmo entre os que se julgam alfabetizados, 75% dos nossos compatriotas não sabem ler direito, segundo atestou uma pesquisa do Ibope. Sabe o bê-a-bá, ou seja, aprendeu a juntar uma letra com a outra e a assinar o nome. Já pode votar e se endividar no banco? Então, ótimo! Não precisa mais nada. Esse cidadão do bê-a-bá está longe de entender efetivamente o que lê e sequer sabe, pois não pode ler direito que ler enriquece e por isso continua pobre.

O governo brasileiro até que se mexeu um pouco, ao velho estilo três M (malandro, midiático e medíocre), anunciando o Plano do Livro e Leitura, a criação do Conselho Nacional do Livro e Leitura e a regulamentação da Lei do Livro. Mas a ação oficial, como bem sabemos, é quase nada. Escreveu, não leu, nem os autores leram. Se você confiar cegamente em seus governantes, sem pressioná-los, colherá a mesma frustração de todos aqueles que elegem deputados e esperam que eles arranquem fogo dos céus. É desastroso acreditar, ingenuamente, que estamos dando um cheque em branco para um sujeito apenas por conta de um voto clicado numa urna.

Promover a leitura como elemento essencial à revolução brasileira deve ser uma tarefa de todos nós, de cada escola, cada igreja, cada associação, cada brasileiro que se julga construtor da cidadania e de um país melhor.

Um país que piorou nos últimos dez anos e ficou bem mais burro nos governos tucano-liberal e petista-peemedebista, a julgar por uma pesquisa promovida pelo Instituto de Economia da Universidade Federal do Rio de Janeiro, sugerida pelo Banco Nacional de Desenvolvimento Econômico e Social (BNDES): entre 1995 e 2003, o número de livros vendidos no país caiu mais de 40%. Isso apresentou um fenômeno: uma vasta “escala de estoque”, linguagem técnica para o que nos chamamos de encalhe. Neste momento há encalhados, longe do acesso dos sem-livros, algo ao redor de 50 milhões de volumes. E são livros bons, pois as editoras decidiram as tiragens de acordo com seu potencial de consumo.

A mesma pesquisa mostrou que o PIB cresceu 16%, no período indicado, mas o mercado editorial brasileiro encolheu: o número de títulos caiu 13%, o de exemplares editados teve queda de 10% e as vendas, como vimos, despencou mais de 40%. Causas? O povo já não lia, e a partir de 1998 a renda da classe média foi achatada. A dos funcionários públicos em particular vem caindo desde 1994. Se quem não lia continua não lendo e quem comprava livros não compra mais, se o livro, que deveria até ser gratuito, é caro demais em relação à renda do povo, há pouco mais a dizer sobre o emburrecimento geral deste país.

O livro no Brasil chega a custar três vezes mais do que na França. Enquanto os alemães produzem cerca de seis livros por habitante, os editores brasileiros só publicam dois (e mesmo assim temos aquele monumental encalhe). Nosso livro, aliás, é quase três vezes mais caro do que o francês e o japonês. Como o livro brasileiro é caro em relação ao poder aquisitivo do povo, o governo compra livros e os doa aos estudantes (nosso governo é hoje o terceiro maior comprador de livros do mundo). Na China, mesmo sendo o livro muito caro em relação à renda do povo, o governo distribui livros à mancheia, como queria nosso Castro Alves. Chinês só não lê se não quiser. Quase tão pródigo é o governo dos EUA, que compra quatro vezes mais livros para estudantes do que o brasileiro.

Para completar, não será demais repetir a sábia advertência de José Bento Monteiro Lobato (1882–1948): “Um país se faz com homens e livros”. Livros aos homens, portanto

“and so we go away from Alex`s  vision a  little better than we were a minute before ”

 Ken Wilber, prefácio do livro teórico de Grey “The mission of art” p.xiv.

Visitando uma livraria mística num recôndido mercado de flores de uma antiga e perversa cidade, o idoso livreiro sem mais aquela intuiu que eu tinha interesse em simbologias (Semiótica da Arte) e indicou-me o setor de arte esotérica, lá reconheci em um lindo livro colorido imagens que já me fascinaram antes, vislumbradas sem créditos de autoria em diversas revistas de círculos de estudiosos das antigas tradições simbólicas.

O livro era ESPELHOS SAGRADOS, de Alex Grey.

Grey impressiona pela técnica das transparências com as quais dá verdadeiras aulas de anatomia humana, ilustra pessoas de ambos os sexos meditando, ou no ato sexual, e sempre demonstra uma impressionante maturidade mística ao apresentar suas intuições com clareza, mesclando com admirável precisão simbologias sagradas indianas, chinesas, astrológicas, alquímicas, cristãs, judaico-cabalistas e outras, sobrepondo em detalhados corpos humanos desde a  Otz Chain (árvore da vida –cabala e os escribas talmúdicos sofer concentrando-se na caligrafia sacra da Tora para atingir a intenção concentrada- kavanot, similar ao sho dô dos kanjis desmanchados chineses taoistas e zen nipônicos e a caligrafia sufi muçulmana de frases do Corão) com chacras (yôga da Índia) aos meridianos (acumpuntura chinesa) e fotografias Kirlian, harmoniosamente combinadas com Tantra (maithuna, coito sagrado indiano), xaman -pajelança e arabescos sufi árabes, escritas frases sagradas de orações em sânscrito, chinês, hebraico, latim, e diversas línguas sagradas antigas, combinando-se até com atuais dados científicos de DNA, física de partículas, campos, quanta, supercordas, etc..

A CATEDRAL de Grey, sua “Capela Sistina” é um projeto também on line em seus websites na Internet, existindo virtualmente como WEB ART, um trabalho de intensa religiosidade que introduz o fruidor em inevitável contato com o divino, até o nível de consciência que consiga suportar, em graus ascendentes de uma espiritualidade linda.

São os ESPELHOS SAGRADOS, alta arte sacra ecumênica, inserida em uma ética e estética da religiosidade tolerante e aberta a diversidade, apresentada com layers-transparências-palimpsestos tipicamente da sensibilidade do Século XXI; Grey mostra individualmente homem e mulher, brancos (caucasianos), negros (africanos) e asiáticos (mongolóides) simbolizando as raças humanas, o fruidor escolhe o sexo e raça, a seguir Grey nos mostra na série o corpo sem pele, e o conceito de raça começa a desvanescer-se…e vamos em um exercício de dissecação que é uma aula detalhada de anatomia onde nos vemos gente a um espelho analítico de tamanho natural onde reflete-se nosso sistema circulatório, sistema linfático, esqueleto, órgãos, músculos,cartilagens, etc.

O fruidor é desafiado  ir e voltar no corpo humano percebendo a relatividade de ser branco ou negro, homem ou mulher, des-identificando-se com o corpo físico (como no tibetano Bardo Thodol) convidando a mais pura meditação zen, tao, sufi, Buda…

E na escolha do corpo feminino, somos surpreendidos com a gravidez, a beleza da gestação alterando formas da bacia e ampliando o ventre, com a transparência do feto e embrião crescendo, comovente e tocante, uma experiência transcendental é olhar estas peças maravilhosas, um privilégio!

A arte a serviço da elevação ao divino, Grey nos leva além de preconceitos, mesquinharias e identificações ilusórias (MAYA), chegando ao campo infravermelho térmico do calor emanado do corpo, um campo energético que todos sentimos ao abraçar a amada em um dia frio; e daí Grey vai nos alçando a vôos maiores, mostrando o padrão vibratório das glândulas-chacras-sefirots gerando campos mais sutis como registrados nas fotografias kirlian, atingindo o eu espiritual, o self junguiano, composto de sutis campos quânticos de pura energia (matéria é energia), passando pelas representações do divino em diversas culturas até a imagem não antropomórfica de um sol ou bola de luz que vivenciamos nas mais altas projeções –viagens astrais fora do corpo físico, no espaço sem onde e no tempo do agora perpétuo, o gerúndio quântico, o presente permanente dos alquimistas, o giro sufi, o êxtase da iluminação, satori, samadhi…

O que São Franciso de Assis mostra em sua oração mais conhecida- “fazei de mim um instrumento de vossa paz”, o amém das orações onde “seja feita a Vossa vontade”…onde todos somos emanações do UM, filhos do mesmo pai-origem, irmãos… irmão Sol, Irmã Lua, irmã pedra, irmão jumento…

Outras obras, quadros a óleo como BEIJANDO que mostra em transparência um casal unido pelo beijo com o símbolo grego apeíron, infinito, o oito deitado, unindo-os pelo timo no peito e pela pineal na cabeça, outra imagem comovente que faz lágrimas de comoção saírem dos olhos, nos tocando com cores e luzes como O BEIJO de Rodin faz no tridimensional com volumes e sombras do casal congelado na ansiosa fração de segundo antes do toque dos lábios no primeiro beijo…

Outra obra mais comovente ainda é COPULANDO, que retrata um casal em intercurso sexual, entrelaçados em fios dourados flamejantes de apeirons sobrepostos, com corpos em transparências anatômicas, gerando um campo sexual que atrai os olhares cósmicos das forças de vida e morte, da continuidade da vida, da futura alma que deseja encarnar a sansara-ciclo kármico,  e no centro dos dois uma transparente e quase imperceptível mandálica Shri yantra do Tantra, símbolo da interpenetração dos opostos.

Outra imagem comovente de consciência ecológica é GAIA, onde a vida natural e o mundo industrial poluente-suicida são mostrado com o símbolo da grande árvore, Ygdrasil, um painel de complexidade indescritível, para ser admirado por horas fazendo o ego dilur-se e perder-se dentro dele, aliás, toda obra de Grey é assim meditativa.

Como  Wilber explica no prefácio de SACRED MIRRORS, após a tecnologia da fotografia (que Flusser explica) libertar os artistas do mero retratismo (mimesis aristotélica);  Paul Cézanne derruba a perspectiva renascentista, o que vem permitir outros impressionistas  como Matisse, pontilhistas como Seurat e expressionistas libertaram nossa sensibilidade para perceber as cores (chegando a Kandinsky com seu espiritual na arte Abstrata, para quem a verdadeira arte envolve o refinamento da alma, do espírito), os Cubistas nos trouxeram uma nova compreensão da forma, e Grey nos brinda com sua visão pessoal do espiritual em um outro nível, além do olho físico e corporal, além da mente culturalmente cultivada, para o transcendente, indo além  do corpo e da natureza como pré-verbal, pré-conceitual, pré-mental, chegando a nos fazer vislumbrar o transverbal, trans-egóico, transindividual, o espírito que é universal, além de formas e idéias, o DIVINO..

Assim, a ARTE primeiro envolve o desenvolvimento e crescimento do próprio artista no fazer sua arte-obra em processo (quando o tempo e espaço desaparecem no transe do fazer artístico, e o artista inexiste, o ego morre e se esquece de si, de comer e dormir possuído pelo “sobrenatural” envolvimento da obra-paixão), e em segundo lugar a arte compartilha o desenvolvimento espiritual do artista transpirada em sua obra para evocar intuições místicas similares no observador- fruidor, colaborando com a expansão de nossa consciência por meio da sensibilidade estética ao sagrado.

Desde 1973 Grey fazia PERFORMANCES muito interativas, e INSTALAÇÕES , todas obras sempre muito rituais; filho de um artista gráfico, criado convivendo com artes, realizou ousadias como METRO PRIVADO e a peregrinação ao pólo magnético no extremo norte do planeta, tudo registrado em fotografias como toda performance documentada; muitas explorando a perspectiva da morte como consciência da não-permanência, do efêmero e transitório de tudo, do desapego.

De 1975 a 1980 Grey realizou dissecações no necrotério de uma escola de medicina, aprofundando seus conhecimentos de anatomia e de ilustração científica de obras de medicina e anatonia (vivenciando o NIGREDO o PUTREFATIO alquímico, a obra em negro),  uma das obras deste período foi derramar chumbo no ouvido interno do cadáver fresco de uma mulher recém falecida, tirando um molde em chumbo dos espirais do labirinto dela…esta obra ocasionou um pesadelo iniciático em Grey.

Sonhos xamânicos como os descritos por Castañeda em livros como ERVA DO DIABO e CAMINHO DE IXTLAN acometeram Grey, em um dos pesadelos Grey viu-se em um tribunal, julgado por um juiz cego e um júri furioso e indignado, acusado de profanar o seu cadáver indefeso por aquela mesma mulher cujo corpo Grey tinha dissecado dias antes no necrotério (em seus estudos práticos de anatomia humana) e derramado chumbo derretido no ouvido dela …  e Grey conta que explicou a ela que retalhou seu corpo e derramou o chumbo em nome da arte…por fim  o juiz e júri o alertam para fazer obras positivas e deixar os mortos repousarem em paz, este sonho teria despertado-o para a obra SACRED MIRRORS (Espelhos Sagrados) realizada com devoção durante dez anos, de 1979 a 1989, até a animação pó computador em 1999, o website já no Século XXI e o projeto de construção física da Capela que hoje é virtual ou exibida em exposições.

Além de performances, instalações, esculturas, pinturas e arquitetura (a pirâmide dos espelhos sagrados, em animação computadorizada, video-arte de 1999), a obra de Grey existe em livros, posters, camisetas, ilustrações em livros e revistas, e na internet em seus websites disponibilizadas, demonstrando que, como o ideal do homem renascentista de Florença  (Leonardo da Vince e Michelangelo),  Alex Grey é um artista multimídia no conceito do Século XXI, desconhecer sua obra no mínimo é estar fora do que há de mais contemporâneo na arte.

Bibliografia.

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GREY, Alex. The mission of art. Boston: Shambala. 1998.   ISBN I-57062-396-1.

GREY, Alex. Transfiguration  . Rohester:Inner Traditions. 2001. ISBN 089281-851-4.

GREY, Alex. Sacred Mirrors, the visionary  art of Alex Grey. Rohester:Inner Traditions, 1990.  ISBN 0 89281-314-8.

www.alexgrey.com

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DÉFICIT EDUCACIONAL

Enquanto a prefeitura de Curitiba e o governo do Estado apostam políticas eleitorais sobre a eficácia de seu sistema de ensino e a eficiência de sua preparação pedagógica, a tragédia da educação continua à vista. Anísio Teixeira e Paulo Freire ficariam horrorizados com as pedagogias usadas em seu nome.

Em primeiro lugar, agrupamentos de 10 até o máximo de 30 crianças e adolescentes é o recomendado para uma sala de aula, para que o processo de ensino seja eficiente, supondo que o(a) professor(a) seja efetivamente habilitado(a) (e comprometido(a)) com sua escolha e adesão profissionais. E isso seria apenas o começo de uma solução educacional. (Nas escolas particulares e nas classes ricas, o critério seria nada menos do que o preço.)

Todavia, nem as políticas públicas nem os sistemas de ensino e formação (educação) conseguem equacionar esse número “funcional” de estudantes numa sala de aula; porém assim mesmo reconhecem que o coletivo de alunos numa sala deve ser proporcional a suas condições culturais, psicológicas e de capacidade de atenção-concentração (vale dizer, quanto mais pobre e “desassistido” ou sem recursos culturais e estabilidade emocional, maior atenção e menor deve ser o grupo discente para obter mais atenção pedagógica. E isso nega essa massificação de que “há escolas para todos”!). Mas eles não “conseguem equacionar” essa questão elementar, porque preferem a propaganda de que a UNESCO lhes reconhece o esforço (não a solução, mesmo porque as políticas da UNESCO são políticas de “boa-vontade” e estímulos).

Assim, secretários e assessores comissionados no geral não passam de pelegos oportunistas que, a serviço das autoridades que os nomearam, mentem para a população sobre a educação que lhe é oferecida e fingem preocupação com o sistema educacional, com as condições técnicas de ensino e com a preparação e eficiência dos professores e da sua burocracia política, pretendendo assim justificar essa sua formidável propaganda enganosa.

Pois é… Taí uma solução para a “solução” da Educação!

Claro, os moralistas de primeira hora… de primeira ordem; as beatas e os “ministros”; padres e pastores; igrejas e botecos da fé dita cristã; poetas e escritores da ética almofadada; senhoras e moçoilas moralistas da sociedade desvirginada; pais e irmãos, motores do sexo capital ou do capitalismo sexual – vão se indignar com a moça que está oferendo a boceta – a nossa xana ou xoxota querida – por 1 milhão de dólares.

Natalie Dylan, pseudônimo utilizado pela última virgem – possivelmente! – do século XXI, tem 22 aninhos. E este fato tem uma importância fundamental, melhor dizendo, tem dois enunciados [entre outros] “históricos”: 1) ajuda a construir o discurso do feminismo no sentido de que a mulher é dona total e absoluta do seu corpo e pode dele fazer o que se lha dê na telha; 2) ajuda a desconstruir o discurso religioso e político de tez moralista, que pretende o corpo da mulher como propriedade – seja de igrejas, seja de estados nacionais.

Mas, como sou um curioso inveterado, penso cá com meu botões! E bem ou mal chego a uma inferição hipotética: esse “objeto de desejo”, a boceta, seria o significado mais forte do Capitalismo… De uma tipologia de “capitalismo selvagem”, segundo conceito de alguns estudiosos… Ao mesmo tempo fico imaginando: como seria uma campanha publicitária para “vender” esse produto, fonte de desejo de [alguns!] homens e mulheres? Não lhes tirarei a primazia e o privilégio da criação. Eu, cá, tenho já as minhas imagens! Inclusive o slogan do discurso da campanha…

Mas, outra coisa está zunindo no meu ouvido: será que no Brasil encontraríamos esse produto? Digo, uma jovem de 22 anos virgem?! Será! Tenho cá minhas dúvidas! Mas consideremos que exista: como reagiria a tal campanha um país que tem para além de 70% de católicos? Como reagiria um país, com mais de 80% de população cristã? Qual seria o enunciado discursivo para implementar uma campanha publicitária que visasse vender uma “xana” virgem? Onde estaria a concentração dessas “xoxotas”, nas jovens negras ou nas jovens brancas? Qual o mercado potencial? Qual o mercado real? Enfim… Quem mais “comeria” essas bocetas: homens ou mulheres? Aqui também não lhes privarei da primazia e do privilégio de suas respostas.

Bem, para terminar esta prosa informo a quem mais interesse houver sobre este produto que a notícia foi divulgada ontem pela Agência Reuters, desde Los Angeles, Estados Unidos da América.

Costumamos pensar que o Brasil está caído num “mar de lama” e o restante do mundo vive no bem-bom do crime punido e da prosperidade. Mas a incompetência do governo norte-americano para dar uma pronta resposta ao drama de seus excluídos, como se viu no episódio do furacão Katrina, já havia mostrado algo mais além do jardim.

Os espantosos exemplos de gastos fantásticos em guerras e conflitos são coisas corruptas. A vitória do narcotráfico é coisa corrupta. A facilidade para formar de quadrilhas para assaltar o erário é coisa corrupta. Isso acontece agora mesmo em todo o mundo e nem sempre chega ao conhecimento da nossa população mais humilde. Esta, na sua santa ingenuidade, acredita aquele vereador parlapatão e aquele prefeito atrapalhado pela parentada o máximo em matéria de crime contra a humanidade. A raiz de tudo isso é, na verdade, o capitalismo, mãe prolífica das crises e da corrupção.

Vejamos o caso recente da Ucrânia para tecer algumas confrontações com a “lama” brasileira. A querida Ucrânia, que nos deu tantas e tão prezadas famílias, bases para o atual desenvolvimento do Paraná, também não merecia isso. Se no Brasil, digamos, formou-se um governo de “trabalhadores” (esse negócio de “trabalhismo” dar zebra é coisa velha, nem surpreende mais), na Ucrânia se formou um governo de ricos. No país eslavo, os Daniel Dantas e os Marcos Valério da vida não se limitaram a financiar campanhas, mas assumiram eles mesmos o governo e ministérios.

No Brasil foi organizada uma estrutura de poder de pobres trapalhões como Delúbio e Silvinho, financiada por esquemas milionários para servir às suas ambições de poder. Já na Ucrânia os ricos dispensaram os títeres e eles mesmos foram mamar direto nas mirradas tetas do erário. Nos dois casos, as denúncias de corrupção se evidenciaram meras conseqüências das facilidades com que corruptores e corruptos agem. No Brasil, foi pago o tal “mensalão” (na verdade apenas uma variação do conhecido caixa 2 de campanha eleitoral) para garantir o apoio dos políticos à sustentação de uma ruinosa política econômica, fundada no desumano neoliberalismo. Na Ucrânia, os ricos pagaram a eleição e assumiram diretamente as rédeas do governo, sem precisar de intermediários.

O “Correio” da Ucrânia foi a estrutura alfandegária. Vários funcionários do governo dos ricos apareceram envolvidos em “operações corruptas” apuradas pela polícia. Começava a ruir naquele momento o governo da primeira ministra Yulia Tymoshenko, a “heroína da Revolução Laranja”, operação milionária que levou ao poder o presidente Viktor Yuschenko. A “Revolução Laranja” foi vendida como a redenção definitiva da Ucrânia: agora estava escorraçada do poder a “raça” dos pobres, com sua mania de querer um governo para o conjunto da sociedade.

Acreditava-se que a falastrona e bilionária primeira ministra não roubaria e não deixaria roubar, como se diz por aqui, e deu no que deu. Como uma espécie de Jânio Quadros de saias, Dona Bilionária foi demitida depois de sete meses de governo em meio ao fragoroso desmonte de um esquema de corrupção engendrado por funcionários de alto coturno do “revolucionário” governo “laranja” ucraniano.

Por falar em laranja, vamos agora abrir espaço para uma receita de culinária. Não tema: não é a volta da censura.

Ponha na mesma panela democracia, liberdade de imprensa e uma pitada de vergonha na cara. Aí achará, apurando o caldo, aquele homem público que facilitou o enriquecimento de empresas prestadoras de serviço ao Estado. Ao ser posto em pratos limpos, adicione o molho: a investigação de quem colaborou com a ponta corrompida e a ponta corruptora, ou seja, os ingredientes responsáveis por decisões, pareceres, juízos e iniciativas de leis, atos ou contratos administrativos que favoreceram esses interesses. Aí é só servir ao xilindró.

O importante é que, seja rico ou seja pobre, o corrupto receba o fuzilamento que bem merece − moral, é claro. Não ouso pensar em nada mais “radical”, como aquilo que habitualmente se faz com os pobres-diabos ladrões de galinha.

Alceu A. Sperança – escritor

PEQUENAS CONSTATAÇÕES, NA FALTA DE MAIORES.

Constatação I (Conto mobiliário, curto, pseudo-infantil).

Ela comeu com sofreguidão uva de mesa no colo do namorado, este sentado numa cadeira. Aí ela terminou de comer na cama e eles, depois da comilança, viveram felizes para sempre…

Constatação II

Não se pode confundir pulha com pilha, muito embora quem é pulha sempre pilha os cofres públicos, privados e outros menos cotados. A recíproca não é necessariamente verdadeira, até porque os eleitores brasileiros ficam uma pilha de nervos em ver o número de pulhas que vicejam por aí…

Constatação III

E como poetava o convencido, nosso velho conhecido:

“Ser cobiçado

Ser desejado

Pelas mulheres,

Aqui em Curitiba

Ou seja, lá onde for,

Não precisou ser

Meu desiderato.

Portanto,

Por favor,

De pitibiriba,

Neres.

Pelo menos,

Por enquanto…

Sempre foi de somenos

Importância tal.

Eu nunca fiquei

Estupefato

Com esse ato

Cortejador,

Também

Não prestei

Muita atenção

E deixei,

Simplesmente,

A elas, mais de cem,

A decisão,

A postura opcional

E tudo acontecer

De modo natural,

Essencialmente

Como sempre normal

Tão-somente”.

Constatação IV

Rico tem impressora a laser; pobre, papel carbono; quando muda o salário mínimo, mimeógrafo a álcool.

Constatação V

Uma das obviedades e vade-mécum de quem quer tirar proveito em tudo: “O negócio é sempre ser amigo do rei que esteja, naquele momento, reinando”.

Constatação VI

Pra quem está pensando em investir pra tocar seu próprio negócio Rumorejando, face os tempos novos, sugere os seguintes ramos com o mercado em franca expansão: coletes a prova de bala, alarmes para carros e casas, grades de proteção, cerca elétrica, firmas de segurança de outras firmas de segurança e assim por diante. De nada!

Constatação VII

Não se pode confundir carreata com careta, até porque, dependendo quais eleitores estiverem participando da carreata e a gente for do outro candidato a gente não vai deixar de fazer uma careta, caramunha, carantonha, esgar, momice, trejeito. Tudo de desprezo. A recíproca não é verdadeira, porque pode ser uma carreata que mereça da nossa parte um simples muxoxo.

Constatação VIII

Rico é empírico; pobre, nunca leu um livro na vida.

Constatação IX

Deu na mídia: “Homem preso no Egito por propor troca de esposas na internet

A polícia ordenou a detenção durante quatro dias do funcionário, acusado de apologia da libertinagem”. Data vênia, como diriam nossos juristas, mas pelo jeito a polícia egipcia ainda não ouviu falar em swing…

Constatação X (Teoria da Relatividada para principiantes corinthianos).

É muito melhor estar entre os quatro primeiros na segundona do que entre os quatrro últimos na primeirona.

Constatação XI (Teoria da relatividade para principiantes paranistas).

É muito melhor estar entre os quatro primeiros da terceirona (Valha-me, meu time), do que entre os quatro últimos da segundona.

Constatação XII (De uma dúvida crucial).

Será que a linha do Equador, com esse aquecimento global, ficou desalinhada? Quem souber a resposta, por favor, enviar correspondência para o e-mail desse assim chamado escriba ou através do blog http://rimasprimas.blogspot.com

Constatação XIII

O que se vê,

Hoje em dia,

Na TV

Homem chorando

Não tá escrito por aí

Tampouco no gibi.

Antes não se via.

Estão desmistificando,

O dito do Martinho

Que homem não chora

Quando a mulher

Vai embora.

Ninguém quer ficar sozinho

Nem um minuto sequer.

Constatação XIV (De conselhos úteis).

Se você é vegetariano, ou adepto da comida macrobiótica, não faça proselitismo disso, pois todo proselitista é um chato. Quando não, um cricri. De nada!

Constatação XV

Tá na hora de eliminar a reversão à esquerda, em Curitiba. E para não haver excesso de velocidade nas ruas de sentido único, lombada e lambada de multa aos mais apressados. E já que estamos falando de assuntos de nossa cidade, quem deveria controlar os decibéis, já que parece que ninguém controla.? Quem souber a resposta, etc., etc.

Europa, o velho continente, a terra de onde meus ancestrais vieram, em caravelas, construíram o Brasil. Voltando após várias gerações, piso esta terra antiga, respiro seu ar, bebo suas águas, comungo inteiro com todos os sentidos com este continente que é passado e memória, arquétipos do inconsciente coletivo esperam-me incrustrados em cada pedra, cada parede, cada rua dessas cidades mais velhas do que a memória… Cidades cobertas por séculos e séculos de poeira acumulada com sangue, música e artes… Cidades fundadas por celtas, cujos dólmens telúricos foram enterrados pelos templos edificados pelos romanos, e sobre as ruínas destes os cristãos erigiram suas catedrais.

            Templos sobre templos sobre templos… Camadas de deuses empilhados, sobrepostos, enterrados, esquecidos… ruínas carcomidas, orgulhosas de seu passado.

            A catedral é uma igreja, um templo cristão, entretanto, mais do que isso, a catedral é uma obra de arte, uma peça gigantesca que toca-me por todos os sentidos, estou aberto a isso a essas sensações são o que procuro, o reencontro com os sentimentos de meus remotos ancestrais. Religião é religar, reencontrar, amar como ensina Santo Agostinho.

            Andando entre as casas baixas da cidade, por ruas sinuosas, muito ao longe já destaca-se a torre, erguende-se como um dedo apontando ao céu, desta torre gritam o sino, uma nota forte que espalha-se por tudo, faz meu corpo vibrar ao seu ritmo, tingindo toda realidade com a boa nova do tempo.

            A catedral é um relógio, então… Regula a hora de acordar, de almoçar, de ir dormir…

            Chegando frente à catedral, olho para cima mais e mais, até que minha nuca toca as costas e percebo que não tenho mais como erguer o rosto, mas mesmo assim a catedral continua, desafiando-me a superar meus limites de percepção, superar espiritualmente as limitações do meu corpo físico…

            Suas torres tocam as nuvens, convidando-me a escalar com os olhos suas paredes salpicadas de detalhes incrustrados, esculturas que contam mil histórias.

            Salta-me involuntáriamente à memória que catedral significa sede da cátedra, o trono do catedrático, a cadeira do bispo coroado que ali transubstancia o pão e vinho no decorrer da missa, o poder alquímico de transformar o chumbo do pecado no ouro da virtude, sete vícios em sete virtudes cabalísticas.

            O portal parece ser construído para gigantes, sinto-me novamente desafiado a crescer como quando eu era criança e ansiosamente esperava ser gente grande, só que além da metáfora do cresimento físico, a catedral instiga a um crescimento espiritual, subo os degraus um a um, como no ritmo do sino, no ritmo visual das torres, lento e paciente, dando-me tempo para saborear cada sensação física, cada emoção, cada sentimento subliminar que meus ancestrais, aquelas inteligências antigas, nestas pedras escreveram para mim.

            Ao adentrar o portal, a surpresa! A primeira sensação é de escuridão e trevas… densas, negras e até assustadoras, mas de um tremor momentâneo, excitante até, desafiando-me a entrar neste abismo, neste buraco negro, noite escura da alma, nigredo alquímico.

            Por uma eternidade paro, plantado, magnetizado ao piso de granito frio e úmido, essa eternidade é um tempo subjetivo (Bergson), pois no fluxo do tempo exterior a mim a duração foi de nanosegundos… A partir dalí todo o tempo deixou de existir, há apenas o alquímico PRESENTE PERMANENTE, o Zen japonês, o Tao chinês, a meditação aqui e agora.

            Começa um crescendo musical, o ritmo do êxtase místico, estou sentindo a mística da catedral.

            O segredo me toca, pois me deixo ser tocado por ele, é a entrega, a unio mística.

            Entrego-me em confiança, fé, aos pais dos pais dos meus pais que escreveram este livro de pedra para mim e para os filhos dos filhos dos meus filhos no mais distante futuro… Sinto-me um elo de uma corrente, sinto-me tudo e nada… nirvana… liberdade… felicidade… amor!!!

            Não há palavras para descrever o turbilhão, o vórtex de emoções, muito rápidas, intensas, sobrepondo-se umas às outras em um ritmo hipnótico, profundo e arrebatador.

            Por todos os lados há trevas, profundas e um instintivo sonar de morcegos diz que as paredes estão muito longe, que há muito, muito espaço, mais do que eu preciso, parece que há espaço para todos, como se todas as pessoas do mundo pudessem entrar aqui.

            O próprio conceito de espaço deixa de fazer sentido, estou em uma outra dimensão, um plano espiritual onde nossa lógica não mais funciona.

            Ao passear os olhos pela imensa treva, um ponto atrai meu olhar, um arco-íris cruza aquele negrume como um raio descendo do céu, um Fiat Lux, uma alma buscando o pó vermelho, o barro adamah-Adão, para iluminá-lo com um sopro de vida… Sinto que estão contando-me uma história antiga e mística que já ouvi inúmeras vezes, só que agora eu vivencio a história com um espetáculo de sensações.

            Lá no céu de onde brota esse arco-íris colorido está um vitral, ele parece flutuar sobre as trevas, uma fonte de luz multicor, cercado de trevas que ele insiste em vencer, uma mensagem de esperança, um estímulo à auto confiança… Meus olhos são premiados com as cores lindas, centenas de figuras ancestrais habitam o vitral, como se uma humanidade inteira lá me saudasse, abençoasse, convidasse a comungar com eles, estar em sua comunidade.

            Este arco-íris pousa sobre a estátua de um santo incrustrada em uma coluna, destacando-o, ele é um iluminado, um exemplo a se observar, sua vida é sua obra e seus atos são sua mensagem.

            Lembro-me de São Francisco de Assis, da Ecologia, Irmão Sol e Irmã Lua. “Fazei de mim um instrumento de Vossa paz, onde houver ódio, que eu leve o amor; onde houver discórdia, que eu leve a união…”. Uma lágrima escorre pelo meu rosto, desprende-se dos fios da barba e cai em câmera lenta até o chão, observo-a em seu caminho e ela oferece-me a forma de uma flor de prata e cristal ao encontrar-se com o chão cinzento de rocha… Seu som ecoa e sobe pelos meus pés como uma avalanche… estou  hipersensível!

            Este ambiente multiplica cumulativamente minha sensibilidade em progressão geométrica, a cada segundo que passo este cenário abre novas portas da percepção em mim.

            Meus olhos vão se acostumando ao escuro, que parece ir cedendo em camadas, recuando, obedecendo ao meu desejo de ver cada vez mais.

            Então surge o teto, das colunas saem nervuras orgânicas que se encontram na abóboda, a ogiva, o globo sem limite de tamanho que parece flutuar, levitar, por milagre sobre o vazio, uma rocha sólida suspensa no ar.

             Colunas que aparentam fragilidade, finas e delgadas enfileiradas parecem dar a certeza de que não são elas a segurar todo aquele ameaçador peso de rocha sólida, mas paradoxalmente sinto-me em paz, tranqüilo e calmo, com uma fé e certeza de estar seguro alí, de que tantas toneladas de pedra não me ameaçam, nunca desabariam sobre mim..é uma sensação de estar protegido, dentro da ordem do Cosmo, fazer parte disto tudo.

            Uma sensação de paz interior..boa, muito boa sensação.

            Meus olhos continuam acostumando-se ao escuro, sinto-me dentro de uma enorme caverna, e sinto-me envolvido por memórias que não são minhas, volto a tempos do antes, pré-históricos, quando homens da caverna protegiam-se no ventre telúrico da mãe-terra..sou primitivo, inocente, cheio e esperanças e sonhos do meu potencial racial..é um encontro místico com o que há de mais profundo em mim mesmo.

            Gradativamente, os detalhes vão surgindo, revelando-se um a um conforme estou receptivo e pronto para receber as mensagens simbólicas; figuras vão emergindo do mar de sombras no ritmo que meus olhos podem ir apreciando-os, meu ritmo pessoal de crescimento espiritual…parece um ritual de iniciação de uma sociedade secreta, uma escola de mistérios esotérica…o lento lapidar da pedra bruta de pedreiros maçons..o lento cozinhar da via úmida no athanor alquímico do orvalho cozido rosa cruciano, simbologia templária e martinista, o lento abrir das pétalas dos chacras yôgues indianos…

            E o mais surpreendente é que tudo vai ocorrendo no ritmo do meu próprio corpo, na velocidade que eu posso suportar, na medida da minha natureza física, respeitando a capacidade de resistência e meus orgãos sensoriais…pergunto-me que gênios arquitetaram e edificaram esta obra iniciática, este prédio que é um mecanismo mágico? Um templo que é uma melodia de emoções, música pura, melodia e harmonia das esferas pitagóricas, ecoando e reverberando por estes tetos esféricos, estas colunas em arco e estes vitrais de pura luz nestas paredes incrustradas de detalhes de cima a baixo, repletas de capelas laterais, nichos nas colunas, decoração nas bordas e beiradas, cada uma escondendo uma história e convidando à imaginação ou à memória genética e racial dos arquétipos do Inconsciente Coletivo…histórias dentro de histórias como as figuras esculpidas no manto da estátua de um bispo.

            A catedral gótica é um espetáculo estético indescritível.

            A arquitetura é uma das belas artes, e visitar uma autêntica catedral gótica dissipa toda e qualquer dúvida.

            Tamanha é a quantidade de minúcias que sinto-me tomado por uma suave vertigem, pois para onde quer que eu olhe há um coral de vozes ancestrais falando comigo por lindas imagens que pedem para ser saboreadas, um banquete de sabor e saber incomensurável.

            A catedral foi uma obra de arte coletiva, foi sendo construída por várias gerações, aqui trabalharam filhos,pais, avós, bisavós, trabalharam por toda sua vida..séculos de investimento pessoal, financeiro e intelectual, em uma construção ritualística que foi sendo entranhada destes sentimentos e desta energia, acumulando idéias inspiradas e conclusões umas sobre as outras debatidas por filhos, netos e bisnetos sobre a planta desenhada por um arquiteto falecido há 120 anos.

            Uma obra social, coletiva, de autoria colaborada em mutirão por todos, uma legião de artistas fixaram nela as mensagens que julgaram importantes passar para a posteridade, passar para o futuro, a catedral é uma carta de pedra que meus ancestrais enviaram para mim..uma carta aberta com seu amor para as futuras gerações, um patrimônio espiritual aberto pra quem entrar nela, minha herança mística.

            Estonteado pelo vórtice emocional ao ser tomado da consciência da magnitude e do poder da catedral, apóio a mão na coluna mais próxima..a pedra é dura, áspera e porosa, gélida e levemente umedecida ao tato.

            Eis que percebo, pouco a pouco, não mais do que uma suave sensação, que a pedra parece pulsar, como se estivesse viva…e prestando toda atenção focada na pedra logo logo tenho certeza de que a pedra vibra mesmo, como um longo murmúrio, uma oração ou canto gregoriano, um mantra indiano ou oração sufi, um interminável OMMMMMMM como que um eco do Big Bang da explosão da origem do universo, o reverberar das supercordas, o som das esferas de Pitágoras.

            Sinto que a vibração é como uma suave corrente de água passando por um cano, só que muitas, infinitas vezes mais sutil.

            Recordo-me que os dólmens celtas do culto da mãe-terra eram do mesmo granito, e que eram fincados como uma acupuntura telúrica sobre lençóis freáticos subterrâneos, os “onfalus”, ou nós das linhas e meridianos da energia telúrica, linhas-ley, uma sabedoria da religião dos Druidas…e os romanos edificaram seus templos a Ártemis ou Diana sobre os dólmens, e depois os cristãos no mesmo lugar edificaram as catedrais de Nossa Senhora Virgem Maria.

            Concentro-me nas solas dos meus pés, e aos poucos fico consciente da vibração subindo por eles também, do piso de granito em lajotas escuras e claras com um labirinto desenhado no transepto, a vibração brota do chão vindo de baixo, nas catacumbas onde corre por séculos o rio subterrâneo, a correnteza, a água corrente batendo e tremendo ritmicamente, e esta pressão acaricia os alicerces ecoando pelo granito poroso e repercutindo por toda a catedral…e como o corpo humano é mais da metade feito de água esta pusação vai ecoando sutilmente, imperceptivelmente, subliminarmente em um crescendo cumulativo e trepidante por todo o corpo físico.

            É quando um arrepio sobe-me inesperadamente da base da espinha dorsal até a nuca, uma corrente elétrica que arrepia toda minha pele desde as pernas até o topo da cabeça tomando-me de assalto.

            Somente na fração de segundo seguinte é que compreendo a sensação.

             O órgão tocou uma nota, agora na segunda nota musical é que percebo o que ocorre, tem alguém tocando o teclado, e o coral está a postos, vão cantar!

            As primeiras notas parecem preencher todo o espaço, vibrando tanto através do ar como da rocha sólida, ricocheteando nas nervuras cilíndricas das colunas e dançando pelos cantos arredondados das paredes..pois tudo é circular, redondo.

            A melodia desliza e escorre subindo até o centro da abóboda, o ovo gigantesco que flutua no céu, e de lá o som é multiplicado, somado e transformado em uma alquimia da melodia, desfilando e descendo pelos arcobotantes devolvido como uma panacéa universal, o elixir da longa vida, o ouro da pedra filosofal.

            O universo inteiro parece tremer sob a voz do órgão, até a rocha dança, tudo se move (Heráclito “panta rei”), tudo está vivo e pulsante.

            E eu sou parte disto, sinto toda a água do meu corpo vibrar em uníssono com a harmonia do órgão, a voz passa através de mim, ecoando, e minha barriga treme, a bexiga, os rins, a umidade da pele, a gordura líquida, o sangue, a linfa, tudo trepida e dança acompanhando as notações do órgão, até mesmo as lágrimas de meus olhos rolam pelas faces no mesmo ritmo.

            O espetáculo arrebata meus sentidos, a vertigem do enorme espaço introspectivo, os raios de luz colorida dos vitrais, os detalhes esculpidos nas pedras, esta melodia mística, tudo combina-se em uma suave vertigem de transe místico inenarrável, um prazer crescente.

            Alegria de misturar-se a esta força de vida…abandono das memórias passadas, das culpas, arrependimentos e remorsos, do ontem…

            Esquecimento das angústias e planos, sonhos, devaneios e esperanças futuras…

            Só existe este momento, um êxtase do agora, do aqui, do presente permanente de estar vivo, é só o que importa, o milgre da vida…

            E como Willian Blake, vejo o infinito em um grão de areia…será este o sentido da frase:  “o poeta se torna vidente por meio de um longo, intenso e racional desregramento dos sentidos” de que fala Rimbaud?  O caminho dos excessos que leva à sabedoria de Blake? O que o poeta Fernando Pessoa denomina “sentir tudo de todas as maneiras”? Ultrapassar a sí próprio, misturar alquimicamente os impulsos sensoriais além dos limites do possível?

            Re-ligar-se à vida, ser um com tudo o que existe..”En tô pan” -um o todo, comungar com a “Anima Mundi”..

             Serro as pálpebras, e em segundos sinto meu corpo balançar, dançando ao ritmo desta música cósmica..tudo em mim que é líquido parece ondular como um mar, é como se antes eu fosse um lago espelhado de águas paradas, e, neste momento, pela primeira vez uma pedra caísse formando círculos de ondulações, a melodia visual das ondas do mar, movimento, vida espiritual.

            Sinto-me despertando de dentro para fora, expando-me, meus ouvidos tocam tudo, como se eu fosse todo tato pelo som, apalpando e tateando todo o espaço pelo som.

            Não há mais um centro da consciência, não há mais os limites do corpo, eu sou o ar que preenche toda a catedral, e mais até, eu sou a catedral, ela e eu somos um, carne e pedra sem limites, ambos somos uma só matéria, um só corpo..sou barro, granito, pó, água da vida na pia baptismal, orvalho da primavera, brisa, chuvas e marés, sou toda a água do mundo, ondas propagando-se, das nuvens do céu aos maremotos e tsunamis, e sou todo o pó levado pelo vento, areia da praia e pó do himalaia, poeira de estrelas, sou o ritmo das estrelas e a galáxia girando, sou o escuro entre as galáxias e sou muito mais além, em inominavel infinito, indescritível variedade de um só…e sou o som que vibra estas cordas da realidade…

            Não há mais palavras, estou além das limitações da mente, e vivencio experiências que são só minhas, impossível descrever, infantilidade seria sequer tentar.

            Mys em sânscrito é calar-se, daí os termos mistério e místico, é a hora de calar.

            Entendo em meu coração a vivência dos alquimistas, que dizem que a catedral gótica representa os elementos Fogo e Ar, pois ela desperta em mim os outros elementos de Água e Terra, e desta alquima surge o êxtase, a bem-aventurança, a bênção de paz e calma interiores.

            A catedral oferece um transe místico, uma dádiva, um presente cósmico, um dom divino gratuito a qualquer pessoa que se abrir para ela, que desejar sinceramente receber este toque, ser tocada pelo divino.

            Abro meus olhos, agora toda a catedral parece diferente, todas as linhas curvas que antes pareciam direcionar-se a um centro, cada uma das nervuras parece independente..não há mais um centro..minha percepção mudou, todas as linhas seguem para um infinito…a catedral agora me diz que o centro desta circunferência está em toda a parte.

            Não há um único lugar para olhar, para onde quer que eu olhe as linhas escorrem e levam a outras linhas ..meu olhar desliza e passeia “flaneur” em ondas que sobem ao teto e descem por outra coluna, saltitando pelo piso quadriculado até subir pelas pedrinhas coloridas de um mosaico, escorregando pelo afresco do teto até afundar em um vitral de verdes, vermelhos, amarelos e azuis de figuras cheias de vida, subindo até a abóboda para depois descer ao acaso por uma coluna e continuar a dança sem fim da catedral eterna.

            A catedral é cíclica como o tempo celta…Ourobórus, a cobra com o rabo na boca, sem princípio nem fim, eternidade…”Omnia in unum”- tudo em um.

            Sinto um prazer de maravilhar-me com tudo, como uma criança descobrindo a variedade do mundo em um jardim…”o infinito em um grão de areia”…

            Sinto-me abençoado, purificado, livre, feliz, uma alegria única.

            A catedral é um enorme reverberador, uma caixa de som, o som das vozes do coral parece entoar um cantochão, canto gregoriano…mas o intelecto racional já está demasiado ausente para classificar e entender, e a memória passada sem sentido foi esquecida, desapegada…a mente desliga-se para dar espaço a algo maior e mais antigo, mais livre, verdadeiramente natural, vivo.

            O som insistente repercute, vozes humanas lindas cantam um indecifrável latim, e vejo as notas de suas vozes escalando as colunas e paredes pelo ar, crescendo e preenchendo o espaço e encontrando-se com as notas do órgão que vem descendo…e do encontro, do choque dos soms surgem redemoinhos melodiosos, ecos dentro de ecos, turbilhões, vórtices de sinfonias sobrepostas em um beleza complexa.

            E as vertigens do espaço somam-se às vertigens destas soms, em vertigens dentro de vertigens em camadas que nunca sonhei sentir.

            Sensações novas, indescritíveis…acumulando-se umas sobre as outras, tocando-me…despertando partes de mim que antes eu mal vislumbrava, sensações vagas daqueles raros momentos quando estou entre o dormir e acordar, no limiar do sonho, pálpebras entreabertas, vendo dois mundos sobrepostos…

            Imensidões, infinitude..mistério além das palavras.

            A palavra infinito agora não é mais um conceito intelectual lido em livros, é uma experiência de vida, um encontro com DEUS dentro de mim, D-EU-S…

            Um entusiasmo como em pentecostes, a presença do Espírito Santo, o Mana, El, Prana, Kundalini, Ouro Filosofal…impossível tentar descrever..calo-me, há mundos além das palavras, além da mente.

            Eu poderia passar mil séculos aqui dentro desta catedral e meu olhar passaria sempre por caminhos diferentes, únicos, novas combinações, ramdômicas, infinitas, cada qual diferente das outras.

            Deixo-me flutuando neste sentimento de eternidade…aprendendo algo que está muito além das palavras…

            Saboreio este banquete fora do tempo, fora do espaço, fora deste corpo, para então descobrir que o fora está dentro, e estou em mim, assimilando e digerindo estes mundos além da melodia, que brotam no vazio silencioso entre as notas, janelas para um silêncio amoroso de eternidade e paz.

            Não existe mais aquele eu que entrou na catedral, não sou o mesmo que entrou aqui.

            Vi, ouvi e senti como nunca antes…estou diferente, transformado…

            Sinto que é hora de sair..olho o relógio, a missa está apenas começando, percebo, surpreso, que tudo ocorreu em alguns minutos desde que entrei.

            A sensação foi de muitas horas, tudo foi muito intenso, como prometeu Mefistófeles ao Fausto de Göethe, os dias se passam em horas, e em horas vive-se vidas inteiras…o tempo dobra-se sobre sí mesmo  neste campo santo, espaço sagrado de celtas, romanos e cristãos medievais…depósito de sabedoria antiga acumulada.

            Ao sair percebo que a mente reconstitui-se, reconstrói-se pouco a pouco, regenera-se…evanescendo o sentimento de consciência cósmica…mas saio daqui ligado a esta catedral, sei que agora posso, sempre que desejar, voltar para este lugar fora do lugar e tempo fora do tempo, sempre que precisar posso retornar a este êxtase vibrante…

            E isto nada nem ninguém poderá nuca tirar de mim.

            Encontrei aquilo que vim aqui buscar.

            Começo agora.

            PENSANDO SOBRE  A CATEDRAL

            Depois do turbilhão sensorial da catedral sinto que a mente lógica e racional precisa defender-se da sensação de desligamento e impotência a que foi submetida, o ego sente-se ferido e defende-se raciocinando, refletindo, pensando desesperadamente para afirmar sua importância.

            Enquanto caminho a esmo passeando pela vielas do vilarejo medieval que tem o privilégio de ter tamanha catedral, a mente vai divagando sua voz tagarela sem parar, esperneando, não presto atenção, mas isto não a impede de resmungar inteminávelmente, só ignoro-a e concentro-me na minha respiração e nos meus lentos passos.

            A mente resmunga o nome Fulcanelli, o alquimista autor dos livros “Mistérios das Catedrais”e “Mansões Filosofais”, desfila símbolos alquímicos, zodiacais, maçônicos, cabalísticos, etc.

            O conceito de esconder mostrando, colocar todos os segredos preciosos bem a vista, expostos para todos que queiram compreender.

            As colunas e a escuridão metaforicamente simulando o bosque celta dos rituais druídicos, muito além do sentimento de caverna inicial…a mente corrigindo autoritária a verdade de minha intuição…e ao mesmo tempo sentindo-se superior a todas as pessoas que nunca tiveram experiências místicas, arrogante e petulante gabando-se de ser espiritualmente evoluída…

            A porta de entrada aponta para o Ocidente, e ao entrar o fiel caminga passo a passo para o Oriente, o sol nascente, simbolicamente saindo das trevas da ignorância para a luz, a iluminação.

            Quatro paredes são os quatro elementos da matéria e três portais são a trindade cabalística do espírito, a soma de 4+3 é igual a sete, o número mágino da guematria judaica, numerologia do espírito encarnado, “mens agitat molens”.

            A planta da catedral tem o formato de uma cruz, é o Crisol, cruz alquímica, ponto no qual a fervura do forno athanor (a-tanatos, vida eterna) transubstancia chumbo em ouro…entre os braços da cruz o transepto, no piso um labirinto-mandala onde o iniciado enfrenta seu demônio interior: Minotauro, Tifon, Fenrir, Tiamate, Dragão, imperfeição, paixão descontrolada, estabanada, o ódio projetado em seu inimigo, um espelho que reflete aquilo que teme em sí manifestar.

              Na rosácea da direita entra a luz do sol do meio-dia, iluminando o altar com luz branca, o cisne, albredo.

            Já na rosácea da esquerda nunca entra luz, ela é o nigredo, a noite escura da alma, putrefatio, matéria bruta inconsciente.

            Por fim, a rosácea da porta de entrada recebe a luz do sol poente e toda a nave é iluminada do vermelho emocional, é o rubredo, a pedra filosofal.

            O clerestório tem uma fileira de compridas janelas com vitrais multicoloridos, é a cauda do pavão que ilumina as missas das vésperas (6h) e marianas 18h).

            Cada catedral guarda o que a Teologia Dogmática chama de “DÚLIA”, uma Relíquia, um pedaço do corpo de um santo (como Osiris esquartejado, Tiamate, Ymir, Frankenstein, Tiradentes no Brasil), remanescentes da passagem física de um iluminado santo a serem venerados…Em Bolonha há os cadávers de cinco crianças assassinadas a mando de Herodes, a tigela com a qual São João Batista batizou Jesus, as sandálias de Jesus e até maná do deserto de Moisés. Em Chartres há a camisola com a qual a Virgem Maria deu a luz a Jesus na manjedoura. Colônia tem os corpos dos três reis magos (Melquior, Gaspar e Baltazar), mas três dedos deles estão emprestados à cidade de Hildesheim.Pisa tinha a coroa de espinhos com a qual Cristo foi crucificado, mas a penhorou a um banco. Florença tem cabelos da Virgem e ampolas com seu leite que amamentou o menino Jesus.Em Pazzi, no Convento de Santa Maria Madalena havia o feno da mangedoura. Gênova em 1319 teve o Santo Graal mas o hipotecou, manteve o prato sobre o qual Salomé recebeu a cabeça de São João Batista. Muitas igrejas tem os cravos que pregaram Jesus na Cruz, pedaços de madeira da Cruz, etc…

            A mente continua despejando memórias, Carmina Burana, Abelardo e Heloísa, Arte Sacra, Teologia, Direito Canônico, Pastoral Universitária, Santuário, Corcunda de Notre Dame, hagiografias, venda de indulgências, o Burro de Buridan, Santa Joana D’Arc queimada como bruxa pela Inquisição, o bispo Dionísio de Atenas, São Francisco de Assis, Exercícios Inacianos, quantos anjos cabem na cabeça de um alfinete,  Imitação de Cristo, Galileu Galilei, Salmos diversos e um entulho de leituras, bagagem acumulada, mas não me prendo, deixo a mente divagando seu caleidoscópio, perdida em seus labirintos, presa a sequências lógicas que superei, e sinto a beleza do encadeamento de suas idéias, a lógica agora é um prazer plástico, suas ilusões brliham como um cristal bonito e frágil..

            O intelecto agora é transparente, há outros níveis de prazeres onde não suspeitava antes…a elegância de um fluxograma, a sensibilidade de uma equação aritmética, o sentimento da geometria, a delicadeza da álgebra, o perfume de uma abstração e o sabor de um silogismo.

            Lambendo a lógica.

            A vida invadiu a mente, ruindo as muralhas entre pensar e sentir…”o que em mim pensa está sentido” disse Pascal, e “o que em mim sente está pensando” respondeu Fernando Pessoa.

            A mente gagueja que Vitrúvio equacionou analogias entre as medidas do segmento áureo geométrico entre o corpo do homem e o templo e pedra, regras de proporção…parece que a mente civilizada quer integrar minha experiência, estratégicamente a mente sabe que “se não pode vencê-los, junte-se a eles”, e sobrepõe a imagem mental de um corpo humano à planta baixa da catedral, destacando as glândulas pineal, tireóide, timo, suprarenais, etc …rins sobre confessionários, tireóide e praratireóide sobre os púlpitos, cada ponto com uma função orgânica na comunidade que é o corpo da igreja-eclésia-assembléia.

            Surge a árvore da vida da cabala, as sefirot soprepondo-se, depois os chacras yogues, figuras geomânticas, zodiacais, pantáculos e pentagramas, lendas e literaturas, ciências e artes plásticas, uma miscelânea de ecletismos.

            Usufruo desta avalanche enciclopédica como se fosse o desfile e uma escola de samba no carnaval, a mente é incapaz de explicar o desenho complexo da catedral e de assimilar as sensações físicas que ainda pupulam por todo o corpo que habito, e é diverdido assistir a mente, é como ver as crianças brincando e correndo pelo quintal.

             A mente arrogante e prepotente sem atenção sossega, vai calando-se até um silêncio saboroso, o não-pensar…e neste tempo fora do tempo a catedral envolve-me novamente, a catedral é o mundo, o cosmo inteiro, a existência, o ser.

            A catedral sou eu. Eu sou a catedral.

            Não importa sair ou não da catedral, não faz sentido, tudo é espaço sagrado e momento de prece, oração, além da mente, além do ego.

            Eu sou.

Bem que poderia ser Serra versus Lula. Lula versus Serra. Mas a polarização emergente se desenha Aécio versus Lula. Lula versus Aécio. Vejo, nos próximos dois anos, Aécio Neves como a grande ameaça para o Palácio do Planalto. Não estou me referido ao PSDB, agora com menor expressão partidária do que antes da primeira gestão de Lula, refiro-me aos sujeitos atuantes do Partido, em particular Aécio Neves.  Lula não  deve temer o São Paulo de Serra e  sabe que sua consolidação política depende muito  de uma nova relação inergovernamental com Minas Gerais.

Falo há anos que vejo, em construção, um novo modelo de federação brasileira. Um olhar aistórico verá a atual crise dos Estados como resultado de um posicionamento isolado de Aécio Neves, uma tensão intergovernamental, com prenúncio de movimento autonomista dos Estados e a gênese de um processo de construção de um novo paradigma para Federação brasileira.

Para alguns analistas governistas, um bate-papo, mais cedo ou mais tarde, entre o governador mineiro reeleito Aécio Neves e o presidente Lula da Silva, garantirá o concerto entre a União e o Estado de Minas Gerais, desde que Minas se ajuste aos determinantes da União.

A idéia de a crise dos Estados ser apenas um choque de opiniões políticas reforça a chamada tese da “sobrevivência pela negociação”, ingênua e anacrônica, tendente a congelar ou naturalizar um modelo de Federação exaurido pela estrutura externa, o capitalismo global, e pela conjuntura interna, crise da competência política dos Estados Federados.

 
No Brasil, a União, os Estados, o Distrito Federal e os Municípios são entidades federativas, mas a União, entre os demais, tende a ser um ente subordinante. A Federação brasileira funciona, na prática, assim: só a União pode legislar sobre tributos e os Estados se limitam a gerenciar os impostos. Logo, a União é política e paradoxalmente mais forte do que os Estados.

O Brasil é, para o Direito Internacional, uma Federação excêntrica. A concentração fiscal da União, legitimada pela Constituição Federal de 1988, tira a liberdade política dos Estados. Afinal, onde não há capacidade legislativa não há liberdade política. Os Estados Unidos e o Canadá há muito tempo descobriram que a práxis da federação significa a descentralização da arrecadação, o que os levou a adotar um sistema de transferências de impostos entre as entidades federativas.

Os Estados Unidos e o Canadá são boas referências de modelo de Federação, não por força jurídica, mas por determinação e fortalecimento dos poderes políticos, particularmente o Legislativo e o Judiciário e da consolidação da sociedade civil como uma instância também política e cidadã.

Se copiamos, em 1889, o modelo jurídico de federação norte-americana para nossa República, por que não copiar também sua práxis? Não é hora de abolirmos o que nos é ficção jurídica e colocarmos em prática o respeito à autonomia dos Estados?

As respostas exigem de nós um olhar histórico do que é o Brasil, de modo a ficarmos expeditos e, em prontidão, não para um guerra ou conflito interestadual, mas para abolirmos o atual modelo de Federação, esgotado por sua crise tributária e fiscal, principal base de sustentação da nossa Forma de Estado.

Não é difícil constatar que nosso modelo de Federação é ainda marcado por uma má distribuição de competências legislativas e está, por isso, exaurido. A União, em se tratando de matérias de ordem econômica, centralizou, extraordinariamente, as competências políticas, o que eqüivale a dizer ter ampliado, de 1891 a 1988, sua capacidade política, legislando, exclusivamente, sobre matérias referentes aos tributos.

A exclusividade competencial é incompatível com a descentralização política, pilar da Federação. A tendência de extinguir esse modelo de Federação é uma necessidade imperiosa da globalização, de um movimento que não admite, no âmbito das Nações, relações de subordinação automática entre os entes intergovernamentais da Federação. Dividir poder político é princípio da Federativo e imperativo da democracia.

À luz do Federalismo, a declaração de moratória de Minas deve ser vista, deixando de lado qualquer especulação subjetiva da felonia mineira, predição de um movimento autonomista dos Estados ou do fim de um modelo federação exaurido pela estrutura do capitalismo global. Não é um visão pessimista ou escatológica da nossa atual Forma de Estado, mas um olhar dialético sobre o processo de construção da Democracia brasileira e do Estado Democrático de Direito, fim último da Federação

Os demais Estados brasileiros que ainda não aderiram à marcha insurgente o farão mais cedo ou mais tarde, por uma injunção de sobrevivência política, em nome de uma resistência governamental em favor do self-government.

Diria mais: os Estados que não aderiram, ainda, ao movimento autonomista simplesmente apostam, dentro de uma perspectiva de democracia eleitoral, na inércia do eleitorado e estão presos às coligações partidárias e à solidariedade ao projeto de governo do PSDB. Se ainda não há pressão social, pensam alguns governadores, ainda há tempo para esperar pra ver no que vai dar esse vaivém federativo.

Certo é que há sinais concretos de esgotamento do atual modelo federativo: moratória, crise fiscal, déficit público, inflação, recessão, instabilidade da moeda, instabilidade política e desemprego estrutural. Se o Brasil está quebrado e o Brasil é a Federação, então a Federação também está desmantelada e alquebrada. Não ha remendo para sua quebreira, senão emenda à sua reforma. Eis um grande desafio histórico para o Congresso Nacional.

Não podemos ser uma Federação porque simplesmente a Constituição Federal de 1988 prescreve, rigidamente, que somos uma união indissolúvel de União, Estados, Distrito Federal e Municípios. Não existe Federação pronta, inalterável, eterna, a Federação é um processo de construção de autonomia, democracia e auto-sustentabilidade das entidades intergovernamentais. Aliás, neste final de século, não se justifica um paradigma de indissolubilidade para as questões de ordem política, social, jurídica ou ética das nações, federativas ou não. Afinal, uma Forma de Estado não pode está acima do Estado e de sua sociedade política.

Se a Constituição de 1988 não declarasse, nos seus dispositivos, que somos uma República, acreditaríamos que o Brasil é uma Federação? A indagação é apenas pra lembrar que, historicamente, ainda não conseguimos construir um modelo próprio de Federação. Nossa Federação não nasceu de necessidades práticas, mas por obra jurídica.

A moratória mineira resulta de um interesse público, de imperiosa determinação de governo, logo, se deve atualizar a Federação à realidade de seus entes, particularmente os Estados. A moratória não é calote, é prerrogativa de ordem jurídica dos governos estaduais. Portanto, a reação do governo central à declaração de moratória mineira é, no mínimo, anacrônica.

A história de nossa Federação é um rodar cego. No império, quando a assembléia provincial pôs em xeque a centralização política do Imperador, recebeu como resposta a dissolução do poder legislativo e a conseqüente outorga da Carta de 1824. Mais tarde, quando, em 1834, fizemos o Ato Adicional à Carta de 1824, houve desconcentração de prerrogativas legislativas e de encargos administrativos, mas se descartou a descentralização dos recursos públicos, atingindo frontalmente as políticas sociais, particularmente a instrução pública. E as felonias federativas, manifestas nas rebeliões imperiais, também foram duramente abafadas pelo governo imperial.

A história se repete na atual tensão entre Minas e o Palácio do Planalto. Deixando de lado as questões de ordem pessoal entre o presidente  Lula da Silva e o governador Itamar Franco, banais e pequenas, o que justificaria as posições hostis e de alijamento do governo central contra os governos mineiro e gaúcho senão em nome de uma atitude diligentemente conservadora e feudal de resguardar o atual modelo de Federal, iníquo e antidemocrático?

No limiar do novo século, especular a reforma do atual modelo de federação brasileira indicaria a sua extinção? Não devemos pensar que a idéia de abolir um modelo é, necessariamente, condenar a República à desordem política. Pelo contrário, a extinção de um modelo esgotado pode significar a construção de uma Federação efetivamente democrática, isto é, do lídimo e real Estado Democrático de Direito.

Se, para uns, a abolição da Federação pode ter uma feição separatista, tendente à formação de Estados Independentes, não é pertinente transformar nossa Federação centrípeta, centralizadora, em uma Federação centrífuga, efetivamente intergovernamental, unidos pela moeda, pela língua e pelo respeito ao autogoverno de cada Estado?

Não podemos ser uma Federação porque simplesmente a Constituição Federal de 1988 prescreve, rigidamente, que somos uma união indissolúvel de União, Estados, Distrito Federal e Municípios. Não existe Federação pronta, inalterável, eterna, a Federação é um processo de construção de autonomia, democracia e auto-sustentabilidade das entidades intergovernamentais. Aliás, neste final de século, não se justifica um paradigma de indissolubilidade para as questões de ordem política, social, jurídica ou ética das nações, federativas ou não. Afinal, uma Forma de Estado não pode está acima do Estado e de sua sociedade política.

Se a Constituição de 1988 não declarasse, nos seus dispositivos, que somos uma República, acreditaríamos que o Brasil é uma Federação?. A indagação é apenas pra lembrar que, historicamente, ainda não conseguimos construir um modelo próprio de Federação. Nossa Federação não nasceu de necessidades práticas, mas por obra jurídica. A moratória mineira resulta de um interesse público, de imperiosa determinação de governo, logo se deve atualizar a Federação à realidade de seus entes, particularmente os Estados. A moratória não é calote, é prerrogativa de ordem jurídica dos governos estaduais. Portanto, a reação do governo central à declaração de moratória mineira é, no mínimo, anacrônica.

A história de nossa Federação é um rodar cego. No império, quando a assembléia provincial pôs em xeque a centralização política do Imperador, recebeu como resposta a dissolução do poder legislativo e a conseqüente outorga da Carta de 1824. Mais tarde, quando, em 1834, fizemos o Ato Adicional à Carta de 1824, houve desconcentração de prerrogativas legislativas e de encargos administrativos, mas se descartou a descentralização dos recursos públicos, atingindo frontalmente as políticas sociais, particularmente a instrução pública. E as felonias federativas, manifestas nas rebeliões imperiais, também foram duramente abafadas pelo governo imperial.

A história se repete na atual tensão entre Minas e o Palácio do Planalto. Deixando de lado as questões de ordem pessoal entre o presidente  reeleito Lula da Silva e o governador reeleito Aécio Neves,  , banais e pequenas, o que justificaria as posições hostis e de alijamento do governo central contra os governos mineiro e gaúcho senão em nome de uma atitude diligentemente conservadora e feudal de resguardar o atual modelo de Federal, iníquo e antidemocrático?

No limiar do novo século, especular a reforma do atual modelo de federação brasileira indicaria a sua extinção?

Não devemos pensar que a idéia de abolir um modelo é, necessariamente, condenar a República à desordem política. Pelo contrário, a extinção de um modelo esgotado pode significar a construção de uma Federação efetivamente democrática, isto é, do lídimo e real Estado Democrático de Direito.

Vicente Martins é professor da Universidade Estadual Vale do Acaraú(UVA), em Sobral, Estado do Ceará.EE 

A Poesia, ao longo do tempo, foi perdendo a nítida feição com que nasceu: a oralidade. Conta-se que há 2.500 anos, o poeta grego Simónides de Ceos  — célebre pelo hino que compôs aos heróis das Termópilas e que treinou sua memória para correr a Grécia declamando os poemas de Homero, de Safo e de poetas que o antecederam  — encontrou um dia seu discípulo e conterrâneo Baquílides, escrevendo suas odes sobre uma placa de cera e o acusou de trair a poesia cuja magia e encanto, dizia, estava em sua expressão declamatória e não na palavra escrita. “A Poesia, afirmava ele, é uma pintura que fala”. A poesia oral consta dos mais antigos registros literários da Grécia micênica e embora, no terceiro mundo, ainda se encontrem hoje culturas ágrafas, cuja expressão poética se manifesta apenas pela oralidade, é necessário lembrar que a literatura nasce da littera(letra), como pressuposto da escrita e da leitura.  Assim, um fenômeno não pode excluir o outro e é tão importante valorizar a tradição oral da poesia, quanto reconhecer que sem a escrita, parte de todo o seu acervo histórico se perderia com o tempo. Nesse sentido tanto a poesia escrita, como a vocalizada ou dramatizada são expressões por onde permeia a mágica dimensão poética. Nas antigas culturas de tradição oral os poetas eram tidos como os receptores e transmissores do Conhecimento e reverenciados como os guardiões da Sabedoria e por isso considerados tão importantes como os reis, sendo que os reis podiam ser mortos, mas matar um poeta era considerado um sacrilégio. O premiado poeta nicaraguense Ernesto Cardenal, em seu  notável Prólogo a la antología de la poesía primitiva, afirma que “ el verso es el  primer linguaje de la humanidade. Siempre ha aparecido primero el verso, y después la prosa; y ésta es una espécie de currupción del verso. En la antigua Grécia todo estaba escrito en verso, aun las leyes: y en muchos pueblos primitivos no existe más que el verso. El verso parece que es la forma más natural del lenguaje”.

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          O que se pretende hoje, quando a própria literatura tem que competir com outras formas poderosas de expressão, e a televisão chegou para ocupar um vastíssimo território da leitura, é tentar recuperar um pouco da oralidade da poesia que, desde Mallarmé, vem abrindo caminhos para o “espaço” e a “visualidade”. “Um dos problemas da poesia moderna — disse em Curitiba o poeta Affonso Romano de Sant’anna, no segundo Paiol Literário de 2006  — é que ela não soube recuperar essa coisa tão primitiva — e tão moderna —que é a oralidade da poesia modernista. De alguma maneira, ela se desviou; em certo momento virou algo prosaico e se afastou da declamação. (…) Um dos problemas da poesia de vanguarda no Brasil, no rastro da década de 50, é achar que poesia era visualidade, e só. Pode ser, também, mas isso é uma redução, um empobrecimento. Há vários tipos de enfoques, de dicções, e a oralidade é fundamental”. Quando se pensa no grande esforço que faziam Castro Alves, declamando seus poemas em praças ou grandes auditórios e Maiakowski, ante as multidões nas fábricas, assembléias ou teatros russos, imagina-se o que fariam eles com um microfone na mão. Hoje com a sonoridade eletrônica tudo isso foi facilitado  mas, na ausência de uma cultura poética vocalizada, esses recursos   têm beneficiado sobretudo  a música e os cantores, e muito pouco a poesia e os poetas. É indispensável também salientar que a “postura oral” da poesia, mesmo ampliada pelos recursos eletrônicos, vai muito além da simples leitura ou da mera declamação de versos, para ensaiar-se num contexto em que a “palavra” e o “gesto” devem transcender para o encantamento, para o seu significado potencial de beleza, como um ato emocional de busca e de encontro do poeta consigo mesmo porque é nesse exato momento que o poema realmente está “vivo”. Nesse contexto cabe aqui registrar a importância que Paulo Autran, deu à oralidade poética, não obviamente pelo seu ofício de ator, mas pela sua imensa paixão pela poesia. Nos últimos anos de sua vida, no programa  “Quadrante”, declamava diariamente (pela rede Band News) poemas de Drummond, Bandeira, Quintana, Pessoa, Casimiro, Varela e tantos outros. Iniciativas como essa e similares são partes de uma ofensiva para reconquistar um território onde a poesia, por um lado, foi perdendo seu status cultural, abalado, ao longo de várias décadas, pelos exageros intelectualistas de tantas vanguardas, e por outro, ao ter seus segmentos gradativamente eliminados pela indústria editorial, num “mercado” onde as tiragens são cada vez menores e a custos insuportáveis para os autores. Na ponta desse “balcão” estão ainda as grandes livrarias que, além de não correr riscos com o sistema de consignação, não dão visibilidade aos títulos de poesia.

          Diante dos atos e dos fatos, a partir da década de noventa, a reação surgiu com os ciclos de leitura, oficinas de poesia, encontros poéticos semanais ou mensais e os festivais nacionais e internacionais de poesia. Isso sem desconsiderar outras formas “meta poéticas” contemporâneas com amplos recursos áudios-visuais digitalizados com que a ciência eletrônica vai aculturando as novas gerações.  Esta ânsia de dar voz para a poesia não é, por certo, apenas um grito contra a indiferença editorial,  mas também um oportuno pretexto para um saudoso reencontro da poesia com seus legítimos e milenares arquétipos. Um reencontro com o encantamento do verso pronunciado e também a reconquista de sua fraterna beleza num mundo onde a competição vai  fechando  os caminhos da solidariedade humana e as expressões superiores do espírito.

          Neste sentido o Festival Internacional de Poesia de Medellín, na Colômbia, organizado pela Revista Prometeo, a partir de 1990, é o maior evento mundial do gênero. Em 2001, lá estavam inscritos 107 poetas, vindos de 70 países, que, ao longo de 10 dias, encantaram cerca de 150 mil amantes da poesia. Como se sabe, o Festival de Medellín foi agraciado em 2006 com o Prêmio Nobel Alternativo oferecido pelo Parlamento da Suécia. Esse reconhecimento é um indiscutível aval ao significado internacional da poesia e à importância que a palavra pode ter num mundo marcado pela violência e pelo desamor. Acredito, porém, que um dos primeiros fóruns  latino-americanos pela oralidade poética se instalou na Casa del Lago, em 1959, no México, pela iniciativa   do escritor  Juan José Arreola. Sob a denominação de “PoesíaEnVozAlta”, onde a leitura literária contracenava com textos de teatro, este experimento intelectual — no qual pontificaram escritores como Carlos Fuentes, Octavio Paz, entre outros — continua sua trajetória na atualidade com o nome de “PoesíaEnVozAlta.05”, integrando poetas mexicanos de diversas tradições orais e poetas estadunidenses vinculados ao movimento Spoken Word. Um destaque aqui para os Jograis de São Paulo que já a partir de 1955, num gesto inovador e perseverante, dão início à declamação da poesia de língua portuguesa, apresentando-se em todo o Brasil, bem como em Portugal, Angola e no México, somando, ao longo de cinqüenta anos, mais de mil e duzentos recitais pela viva-voz da poesia.

          Depois do Festival de Medellín, os encontros poéticos começam a surgir, destacando-se o Festival Internacional de Poesia de Granada, na Nicarágua, onde o ano passado se reuniram cerca de 150 poetas vindos de 40 países. Destacam-se também O Festival Internacional de Poesia de Havana; de Rosário, na Argentina: de Zagreb, na Croácia, e o de Berlim, considerado o maior festival de poesia da Europa.  Aqui, no Brasil, desde o Salão Nacional de Poesia de Montes Claros iniciado há vinte anos, os festivais começam também a se multiplicar.

           Tudo isso indica que existe uma imensa e qualificada atividade poética no Brasil, na América Latina e no Mundo, contrastando com a insensibilidade dos grandes trustes editoriais, que alegam ausência de público para a poesia. O que há, sim, nessa “aldeia global” de que nos fala McLuhan, é um cadinho de transformações culturais aceleradamente angustiante. Por um lado uma imensa produção editorial publicada com critérios exclusivamente mercadológicos onde pontificam autores de ficção consagrados pelo mau gosto dos leitores, abundantes títulos de auto-ajuda movimentando o varejo das livrarias, alem de uma galeria de publicações periódicas focadas em atualidades, entretenimento e veleidades sociais com que certas editoras, convenientemente, “alimentam” uma ampla sub-cultura. Por outro lado as novas gerações, manipuladas pelas grandes gravadoras, o rádio, a televisão e tecnologias auditivas, já chegam marcando seu território com uma certa cultura musical de mercado. São nestes disputados balcões que a poesia é naturalmente descartada. Nesse jogo cultural globalizado, onde seus marketeiros  impõem o modismo e a aparência, surgem os mais irreverentes e alienantes paradigmas de consumo, maculando o significado da estesia literária como um todo e da poesia em particular. Solitária, contagiada pelo vírus do hermetismo, fragilizada pela dispersão e o isolamento de sua própria confraria e, assim, sem norte cultural, a poesia, contudo, segue fiel à sua própria beleza nessa estranha sociedade de espetáculo.  Avança confiante em cada verso que nasce, em cada poema declamado, em cada livro publicado, em cada poeta que ainda sonha, em cada apoio da cultura oficial, buscando punhos para segurar sua inefável bandeira,  para semear o seu renascimento num tempo ainda por vir.  

          O que se propõe é seguir os passos dessa vanguarda solitária de poetas que cruzam continentes e seus próprios países para se reunir em nome da beleza da poesia. Nesse sentido, aqui no Brasil, pela sua importância demográfica, existem, relativamente, poucas iniciativas. Desde 1986 acontece anualmente o Salão Nacional de Poesia Psiu Poético, organizado pelo poeta Aroldo Pereira, em Montes Claros, Minas Gerais. O  Festival Nacional de Poesia de Goyaz e de Osasco. Na cidade de São Paulo mensalmente acontece na Casa das Rosas a Quinta Poética organizada pelo poeta e editor Raimundo Gadelha e anualmente o Encontro de Poesia FalaDescrita, organizado pela FAAP  e coordenado pelo poeta Omar Khouri. Em setembro deste ano realizou-se a I Bienal Internacional de Poesia, um super evento cultural de poesia organizado pela Biblioteca Nacional de Brasília.  Seria motivador enumerar alguns outros eventos poéticos semelhantes que começam a surgir pelo Brasil afora, mas seria uma pesquisa exaustiva para ser declinada nos limites deste texto. Já aqui no Paraná, tudo ainda está por fazer. Não existem acontecimentos poéticos com dimensões internacionais, nacionais e nem locais. Em Curitiba, salvo melhores informações, existem reuniões de leitura de grupos de poetas e trovadores independentes e uma “Oficina de Poesia”, que acontece semanalmente na Biblioteca Pública do Paraná.

           A 1ª Semana da Poesia Paranaense, realizado neste setembro de 2008, no Centro Cultural Alberto Massuda, foi uma tentativa bem sucedida de reunir alguns grupos curitibanos e convocar os poetas do interior do estado. Com 20 poetas inscritos e oito livros lançados, o objetivo do evento foi colocar o poeta em contato com o público e criar um fato cultural que venha a ser incorporado oficialmente na agenda anual da Cidade. O entusiasmo com que o público aplaudiu os discursos poéticos e o ambiente fraterno que contagiou os poetas participantes, dizem bem do acerto desse primeiro passo. Fica aqui anotado nosso bem intencionado apelo para que a cultura oficial e acadêmica amplie essa modesta iniciativa  — limitada em sua convocação pelas dimensões físicas do ambiente – com eventos semelhantes e maiores. O Estado tem seu grande Teatro onde em 1965  realizou-se o mais belo espetáculo de poesia já realizado no Paraná.

(Veja  link https://palavrastodaspalavras.wordpress.com/2008/09/18/a-noite-da-poesia-no-teatro-guaira-por-manoel-de-andrade/) O Município tem um amplo local, privilegiado pela natureza e já com nome de poeta e a iniciativa privada, há um ano, presenteou Curitiba com um grande teatro universitário.

          Nós, os poetas, temos plena consciência de que não podemos mudar o mundo, embora nosso DNA seja feito de sonhos. Por isso somos tão poucos e  estamos cada vez mais sozinhos. Quem sabe por sermos os herdeiros solitários de tantas utopias!? A pós-modernidade aniquilou o homem. Tentou matar Deus, tentou matar a Verdade, está tentando matar a Arte e a Poesia. Na década de 70 perguntaram a Pablo Neruda o que aconteceria com a poesia no ano 2000. Ele respondeu que, com certeza, não se celebraria a morte da poesia. Que em todas as épocas deram por morta a poesia, mas que ela está sempre ressuscitada e que parece ser eterna. O grande poeta e revolucionário argentino Juan Gelman, prêmio Cervantes de 2007, afirma que “Lo extraordinário es como la poesía, pese a todo, a las catástrofes de todo tipo, humanas, naturales, viene del fondo de los siglos y sigue existiendo. Ese es el gran consuelo para mí. Va a seguir existiendo hasta que el mundo se acabe si es que se acaba alguna vez”.

           A poesia está inscrita no âmago da alma humana e ela é de todos os tempos. Desde Homero, há 3.000 anos, cantando as peripécias de Ulisses e os combates de Aquiles; desde Camões cantando a saga dos grandes descobrimentos, até Castro Alves cantando a liberdade para os escravos e Drummond de Andrade, dizendo-nos, poeticamente, que há sempre “uma pedra no caminho” de nossas vidas. A palavra, na poesia, foi e será sempre a mais bela forma de resistência contra um mundo desumano, e um profético aceno para um tempo melhor. 

 Eis porque nós, os poetas, sentimos que só resta nossa própria plenitude, esse misterioso monólogo com a história e o incognoscível, porque habitamos o território do encanto e do amanhecer. Cantamos porque vivemos dessa partícula de sonho que nos sobrepõe ao real, como disse Ingenieros. Cantamos porque acreditamos na missão imperecível da beleza, apesar de todo esse desamparo e essa perplexidade ante um mundo cada vez mais violento e cruel. Cantamos “porque a canção existe” e essa é a nossa fortuna. Cantamos para dizer nossas verdades e repartirmo-nos em cada verso. Cantamos porque cada palavra, cada poema nosso é uma esperança de busca e de encontro, um mágico roteiro para a liberdade, uma proposta de diálogo com o mundo, um gesto de amor para legitimar a condição humana e também nossa gota de lirismo para salvar a poesia de sua angustiante agonia.